Театральная бессонница, или Как я покорял Олимп

Несколько слов о трансляции 24-часового спектакля Яна Фабра и о том, сколько театра может вынести человеческий организм.

Неделю назад я бросил самому себе, как это теперь называют, челлендж и обещал фейсбучным френдам посмотреть от начала до конца трансляцию 24-часового спектакля «Гора Олимп» на французском телеканале Culturebox. Кроме чисто спортивного интереса, в этом, как мне показалось, было некое подобие творческого эксперимента. Я хотел сознательно нарушить правила игры, которые предлагает режиссер Ян Фабр. Ну не думал же он, в самом деле, что к середине спектакля зрители будут поголовно бороться со сном? Конечно, не думал. Он планировал, что какую-то часть я пропущу — а я, в свою очередь, попытался его обмануть.
Трансляция началась в субботу вечером, а в воскресенье днем я раскаялся в своем решении. Да, в задачи современного режиссера нередко входит зрительский дискомфорт — обычно психологический, изредка физический (мой личный топ заложенных авторами неприятных ощущений в театре — слишком громко, слишком холодно и воняет). Но вот чего точно не хотел Фабр, так это превращения его спектакля в «пытку театром». Возможно, сутки без сна в зале пролетели бы легче, чем перед экраном на кухне, но к утру воскресенья я стал отсчитывать часы до конца, страдая в равной степени от усталости и мук совести — потому что художник не заслуживает такого отношения. К искусству надо подходить бодрым и в приподнятом настроении — вот, пожалуй, главный вывод, который я могу сделать из своего эксперимента.
С художником и театральным режиссером Яном Фабром я познакомился в детстве, гораздо раньше, чем узнал его имя. В 2006 родители возили меня в Бельгию, и мы заехали, в том числе, в Антверпен (на прошлых выходных именно в этом городе прошла «Гора Олимп»). В Королевском музее изящных искусств среди картин фламандских мастеров мы обнаружили объекты современного искусства. Тогда они показались мне вульгарными, непонятными, а главное — неуместными в «классической» экспозиции, поскольку меня тогда никто не готовил к встрече с contemporary art (кстати, если у вас есть дети, обязательно почитайте с ними вот эту книгу. Несколько лет спустя, уже будучи студентом, я узнал все без исключения работы в подборке про Яна Фабра, а сейчас могу с уверенностью сказать, что нас тогда занесло на персональную выставку художника «Homo Faber» (фото можно посмотреть на его сайте).
Во время трансляции я не мог не вспомнить эту историю. Теперь в ней появилось нечто символическое, а именно то, что первая встреча с Фабром прошла в контексте исторической живописи. Рискну предположить, что именно живопись — главный мировой бренд бельгийской культуры, и что в «Горе Олимп», эпическом представлении по мотивам классической мифологии, это обстоятельство все время обыгрывается.
Фактически главный герой спектакля — корпулентный, но очень подвижный Дионис  (на фото — актер Эндрю ван Остаде) — словно сошел с картины «Вакх» великого фламандца Питера Пауля Рубенса). В одном из ключевых эпизодов с участием Диониса — сцене из «Вакханок» Еврипида — служительницы культа украшает себя гроздью винограда, а на несчастного Пенфея, растерзанного, по сюжету мифа, безумными вакханками, вешают куски сырого мяса: точь-в-точь натюрморт. Человек у Фабра уподоблен картине — чаще даже не персонажу картины, а собственно холсту: актеры то и дело размазывают краску по голому телу, приобретая сходство с абстрактными полотнами. Интересно, что в истории искусства XX века важнейшим сюжетом был как раз переход от работы с холстом, плоскостью — к экспериментам над собственной плотью. При желании можно увидеть в «Горе Олимп» хрестоматию западной культуры — античные сюжеты сопряжены здесь с живописной традицией Нового времени и художественным контекстом нашей эпохи.
Тело, раз уж мы о нем заговорили — одновременно инструмент и тема спектакля. Кроме живой плоти, здесь предостаточно мертвой: в ход идут говяжьи языки, сердца, печенки. Обнаженной натуры так много, и подается она так бесстыдно в самом лучшем смысле этого слова, что через несколько часов разница между голым актером и одетым кажется абсолютно несущественной. Если в греческой мифологии секса было с избытком, то «Гора Олимп» демонстрирует еще больше оттенков человеческой сексуальности — вплоть до совокупления с комнатными растениями (влечение в спектакле почему-то связано с растительностью — здесь, например, имеется медитативная сцена, в которой юноши и девушки украшают половые органы друг друга листьями и лепестками цветов). Возможности тела — то, что предстоит проверить на прочность самоотверженным перформерам Фабра: они прыгают через скакалки, перетягивают цепь, как канат, танцуют, пока буквально не упадут, в конце концов, они практически не спят. Недолгий перерыв на сон делается трижды, актеры ложатся подремать прямо на сцене, и в это время за ними тоже можно наблюдать.
Визитная карточка «Горы Олимп», то, что неминуемо идет в заголовки — естественно, цифра 24. Постановка Фабра в 144 раза дольше, чем самый короткий российский спектакль — десятиминутный «Солдат» Дмитрия Волкострелова. За время, проведенное там, можно трижды посмотреть оперный сериал «Сверлийцы». Четырежды обойти «музей шестнадцати пьес» под названием «Shoot/Get treasure/Repeat». Эти проекты упомянуты не для красного словца: очевидно, что актуальная режиссура очень активно работает с нашим восприятием времени. Ян Фабр бросает вызов интернет-культуре, пронизывающей повседневную жизнь: в эпоху коротких сообщений он предлагает нашему вниманию предельно длинное. Поэтому просмотр его спектакля онлайн, на экране ноутбука вовсе не лишен смысла — как бы я не завидовал тем, кто видел его живьем.
Впрочем, основания для зависти у меня были. Готов поспорить, что благодаря «Горе Олимп» люди, не знакомые друг с другом, за сутки стали маленьким сообществом. Они не просто сидели рядом — они вместе ели, вместе спали в фойе на раскладушках и пуфах. Уверен, они мысленно прощались с артистами как со старыми знакомыми. Исчезла пресловутая граница между залом и сценой, но не потому, что режиссер вмешался в планировку театра (как раз нисколько): изменилось не пространство — изменилось время. В финале Фабр дарит всем присутствующим фантастическое коллективное переживание (если это не катарсис, то что такое катарсис?). Спойлер делать не хочу, поэтому скажу только одно: заключительная сцена не будет работать, если вы не проведете с этими артистами 24 часа.
Видеозапись «Горы Олимп» в течение года будет доступна  на сайте телеканала Culturebox .

 

Комментарии
Предыдущая статья
Страсти по Толстому 29.01.2016
Следующая статья
Театр плюс поп-корн 29.01.2016
материалы по теме
Блог
Я стол накрыл
В конце июля в московском ДК Рассвет показали спектакль «Список Паперной» – он сделан в рамках питерского проекта «Новая Голландия: культурная урбанизация» и стал частью программы Фонда Потанина «Города. Музеи. Сцены».
Блог
Казнить нельзя развестись. Может, бежать?
Античные сюжеты привлекают сегодня не меньше, чем тысячелетия назад. Можно ли переиначить их так, чтобы, вернуть субъектность тем женщинам, страданиями которых античность заставляла ужаснуться, но никак не позволяла с ними отождествиться? Об этом рассуждает Наталья Якубова на примере двух премьер:…