Тело Гоголя

Валерий Фокин возобновил спектакль «Ваш Гоголь», найдя ему новую обитель. Корреспондент Театра. — о премьере спектакля на Новой сцене Александринского театра.

Пять лет назад на Малой сцене Александринки вышел спектакль Валерия Фокина «Ваш Гоголь» — лаконичное сочинение о смерти автора и смертельной красоте Петербурга, в финале которого под самой крышей театра каким-то чудом открывались дверцы на улицу — и потрясенный зритель видел хвосты коней, запряженных в знаменитую квадригу Аполлона. Этого аттракциона нет в новой версии спектакля, переехавшего на Новую сцену и получившего расширительный подзаголовок — «Последний монолог». Но есть тот же артист Игорь Волков в роли Гоголя, художница Мария Трегубова со своей прекрасной «анимацией», композитор Александр Бакши, сочинивший объемную звуковую среду часового и очень герметичного в своей форме спектакля, и Иван Благодёр, расположивший в пространстве живые голоса участников маленького хора и музыкантов.
Зрители присутствуют при последних минутах Николая Васильевича Гоголя: сам зал устроен по подобию рядов в анатомическом театре, на небольшом пятачке которого лежит тело, большое, измученное жизнью и пребывающее между двумя мирами. Один — здешний, с бутафорской итальянской едой, ночной вазой, за содержимым которой трепетно следит обслуга, в другом — разворачивается перспектива призрачного Невского в миниатюре и вырастают чудесные сады с летающими бабочками. В то и дело распахивающемся «иллюзионе» Трегубовой, о котором грезит умирающий Николай Васильевич, воплощена ирреальность и искусственность миража, прельщающая и отталкивающая механистичностью — то есть свойственная тому городу, от сырости и холода которого Гоголь бежал как от чумы.
Тело Гоголя, сыгранное Игорем Волковым, почти ничего не говорит: страдая молча, оно пребывает в коридоре между жизнью и предсмертным сумраком. Заворачивается в гору из поношенного тряпья, чтоб хоть немного согреться. Внутренним голосом и комментатором безмолвного и уже почти безумного писателя «работает» Александр Поламишев — затейник, с неврастеничной легкостью перескакивающий из одного настроения в другое, из автобиографии в фикшн; он-то своим отчаянным шутовством и обрамляет уход писателя. Звучащие здесь куски из «Переписки с друзьями», с их эсхатологией и патетикой, с поздним призывом веровать, только усугубляют вечный разрыв между витальностью и мистицизмом, характерный для автора малоросских и петербургских повестей. Тяжело, как будто из последних сил, тащит он свое тело навстречу блистательному Петербургу, инкрустированному в спектакль Трегубовой, и, надорвавшись, падает вновь на анатомический стол.
Спектакль Валерия Фокина устроен как ритуал отпевания — в финале к «могиле» усопшего писателя приходят по очереди карлики с венками, каждый — как представитель делегации от имени конкретного персонажа. Пышная куча из искусственной зелени окончательно скрывает от нас человеческий облик Гоголя и становится горьким признанием невозможности прикоснуться к нему реальному. Босой, не прибранный, в исподней рубахе, он глядит в зал мутным взором человека, уставшего физически и душевно. Но и обманывает нас обыденностью облика: так и Гоголь был недоступен при жизни, «не давался» через свои произведения и остался непонятен после смерти, хотя биографы и запечатлели образ жизни и привычки писателя.
Размышление о смерти как о страшном и неизбежном становится концептуальным стержнем «Вашего Гоголя». Не помогают ни заклинания в духе ортодоксального православия, ни попытка смириться — человек, засунутый в предбанник смерти еще при жизни, сопротивляется ей со всем упорством утопающего. Игорь Волков, большой артист с мягким обаянием, здесь предстает в предельно обнаженном состоянии, отказываясь от игривости и направляясь прямо в сердцевину не Гоголя, конечно, но пограничного состояния, в котором находится его странный персонаж. И последний монолог, в котором, как на испорченном инструменте, западают отдельные слова и фразы, обретает плоть — частично омертвевшую, пораженную болезнью, но все еще живую. Это и есть самый страшный аттракцион спектакля.

Комментарии
Предыдущая статья
«Сон в летнюю ночь» 19.01.2017
Следующая статья
«Назвал это произведение своим…» 19.01.2017
материалы по теме
Блог
Я стол накрыл
В конце июля в московском ДК Рассвет показали спектакль «Список Паперной» – он сделан в рамках питерского проекта «Новая Голландия: культурная урбанизация» и стал частью программы Фонда Потанина «Города. Музеи. Сцены».
Блог
Казнить нельзя развестись. Может, бежать?
Античные сюжеты привлекают сегодня не меньше, чем тысячелетия назад. Можно ли переиначить их так, чтобы, вернуть субъектность тем женщинам, страданиями которых античность заставляла ужаснуться, но никак не позволяла с ними отождествиться? Об этом рассуждает Наталья Якубова на примере двух премьер:…