Сегодня, 13 октября, в петербургском «Театре на Разночинной» пройдёт премьера спектакля Анны Потебни «Мой красный нос» по одноимённой пьесе Ильи Доманова, составленной из интервью и реальных диалогов в израильской больнице и посвящённой трагедии 7 октября 2023 года.
Напомним, «Театр на Разночинной» — одна из самых молодых петербургских площадок, открывшаяся в феврале нынешнего года благодаря работе Еврейского благотворительного центра «Хэсэд Авраам». Театр находится на территории культурного пространства «ЕСОД» на Разночинной улице, в репертуаре площадки — собственные камерные постановки и работы «близких по духу и смыслу проектов».
Нынешняя премьера выросла из мини-фестиваля современной драматургии, который «Театр на Разночинной» проводил в июне. Одной из участниц проекта была актриса, режиссёр, выпускница ГИТИСовской мастерской Юрия Бутусова Анна Потебня (которая в то время работала в Петербурге над спектаклем «А если завтра нет?» по пьесе Дмитрия Богославского в «Театральном проекте 27»). Она поставила читку пьесы «Мой красный нос» — документального текста, созданного актёром израильского театра «Маленький» Ильёй Домановым в 2024 году. Эта работа была уже второй встречей режиссёра с пьесой Доманова: в апреле Потебня была режиссёром другой, московской читки «Моего красного носа», проходившей в «Театре.doc» на Фестивале молодой драматургии.
Илья Доманов, который играет сам себя в первой постановке пьесы (спектакль Михаила Теплицкого в тель-авивском театре «Маленький»), рассказал о ней в интервью порталу IsraeliCulture.Info: «Спектакль „Мой красный нос“ посвящён трагедии 7 октября, это история, рассказанная глазами медицинского клоуна. Я много лет работаю в больнице „Барзилай“ в Ашкелоне в качестве медицинского клоуна, и в первые недели войны вместе с моей партнёршей Агар Хофеш (её сценический псевдоним Мими, а мой — мистер Боба) мы вдвоём, как могли, поддерживали тех, кто был в больнице. Я обычно записываю всё, что происходит со мной, разные истории, которые случаются. И я также записал то, что произошло 7 октября, и понял, что нужно с этим огромным материалом что-то делать. Московский „Театр.doc“ сделал мастер-класс по документальной драматургии, и я написал эту историю. Я взял порядка 20 интервью — с врачами, медсёстрами, пациентами больницы. И, конечно, это наши истории с Мими, моей партнёршей, — как мы это всё видим. В процессе написания пьесы я понял, что любая боль, любые слёзы могут превратиться во что-то светлое, и, собственно, об этом и говорится в спектакле. Он про свет и про любовь. Есть чувства, которые гораздо сильнее боли и слёз. Есть смех, который может одухотворить всё, что угодно».
В описании премьеры на сайте «Театра на Разночинной» о спектакле Анны Потебни говорится так: «Документальное и игровое встречаются здесь, чтобы проговаривать и заговаривать ужас. Размышляя о том, как создать документальную драму об этой трагедии, клоуны (среди которых и автор) обсуждают саму возможность монтировать речь свидетелей с любым фиктивным, художественным дискурсом. И само это вопрошание открывает новые ресурсы для свидетельского театра. Это достоверный и одновременно страстный рассказ о трагедии, которую сегодня переживает Израиль».
О движении больничных клоунов, которое существует и в России (более 10 лет работает фонд «Доктор Клоун», основанный актёрами Яной Сексте и Максимом Матвеевым), театр рассказывает в анонсе: «Представьте себе: палата больницы — обычно место грусти и страха. Но вдруг в комнату заходит персонаж с красным носом и с широкой улыбкой. Это — больничный клоун, который приходит нести радость там, где её так не хватает. Движение больничных клоунов — это международное социальное и гуманитарное явление, целью которого является поддержка пациентов в больницах с помощью игрового и творческого взаимодействия. Больничные клоуны используют элементы театра и импровизации, а также часто работают в командах с психологами, чтобы снизить уровень стресса. Движение больничных клоунов — это пример того, как искусство и гуманизм могут стать важной частью медицины, возвращая людям радость и веру в непростых ситуациях».
Над спекталем «Мой красный нос» вместе с режиссёром работают художник Екатерина Гофман, известная по совместным постановкам с Романом Муромцевым, а также художник по свету Климентий Богданов. В премьере заняты пять петербургских артистов (любопытно, что это актёры с абсолютно разным бэкграундом, представители изначально непохожих театральных школ): Всеволод Цурило, Мария Коркодинова, Виктор Бугаков, Дарья Мокроусова и Яна Савицкая.
Следующий показ спектакля запланирован на 3 ноября.