С 22 июля по 1 августа на ВДНХ пройдёт VI Международный фестиваль искусств «Вдохновение». На это время намечено почти три десятка событий, включая премьеры и последние показы спектаклей, а также совместные проекты с «Любимовкой» и TheatreHD.
Напомним, фестиваль «Вдохновение» изначально был создан как смотр различных зрелищ, которые органично вписались бы в пространство ВДНХ. Однако в 2018 году «Вдохновение» превратилось, по сути, в летний театральный фестиваль: «переквалифицировавшись», оно стало одним из важнейших событий именно на территории театра (в частности — уличного). Для этого был приглашён арт-директор — театральный критик, продюсер Роман Должанский, а также художественный руководитель Ингеборга Дапкунайте. В итоге на ВДНХ летом стало возможно увидеть хэдлайнеров европейских фестивалей и современные постановки разных жанров и направлений — наряду с образцами актуального театра, частью программы становились и зрелищные спектакли, и даже «литературные» вечера.
В 2021 году из-за сложностей, связанных с пандемией COVID-19, «Вдохновение» лишилось зарубежной «офлайн»-составляющей, однако международным быть не перестало. Как сказал журналу ТЕАТР. арт-директор фестиваля Роман Должанский, «в пандемийном году, когда точно сказать, что фестиваль будет, можно в день его открытия, трудно всерьёз говорить о трендах или каких-то хитроумных идеях — так что всё творится по обстоятельствам, по площадкам и возможностям». Громкие имена вошли, прежде всего, в спецпрограмму «Театр в кино», которую фестиваль организует совместно с проектом TheatreHD. «Театр в кино» — это самые заметные премьеры музыкальных театров мира, причём основной блок под названием «Зальцбург-100» составят оперные постановки летнего Зальцбургского фестиваля (в 2020 году ему исполнилось сто лет). В программе «Театра в кино» — «Электра» Кшиштофа Варликовского, «Саломея» Ромео Кастеллуччи и «Так поступают все» Кристофа Лоя («Зальцбург-100»), а также два спектакля Джона Ноймайера: соединение балета и оперы «Орфей и Эвридика» и балет «Проект Бетховен».
Ещё один международный проект — «спектакль-инструкция» «Not to Scale», копродукция питерского фестиваля «Точка доступа», Dublin Theatre Festival и Teatro Bairro Alto. Эта постановка — исследование чистого листа с помощью аудиоподсказок — придумана британскими режиссёрами Энтом Хэмптоном и Тимом Этчеллсом. Во время фестиваля доступ к «Not to Scale» будет бесплатным и открытым онлайн для всех желающих.
Другая европейская постановка, «Jukebox „Москва“», исследует звук как таковой. Придуманный французской компанией «Echelle 1:1», «Jukebox» создаётся специально для каждого города: «Авторы проводят исследование, фиксируя речь местных жителей, — говорится в описании на сайте фестиваля. — Эти документальные записи обрабатываются и становятся основой для будущей партитуры постановки: Jukebox — это театральный аналог музыкального автомата из 60-х». Над московской версией работал режиссёр Олег Христолюбский (уже курировавший петербургскую версию, которая также была на «Точке доступа»).
В числе значимых событий фестиваля — специальные проекты и премьеры. В этом году одной из локаций «Вдохновения» станет павильон «Рабочий и колхозница»: различные события «у подножия» знаменитой скульптуры — внутри пьедестала-павильона и на его крыше — проходят уже несколько лет, однако «Вдохновение» задействует его впервые. Здесь, в частности, пройдёт премьера спектакля Евгения Маленчева «Колхозница и Рабочий» по пьесе Михаила Чевеги. Роман Должанский рассказал журналу ТЕАТР.: «Конечно, фестиваль стремится использовать интересные объекты ВДНХ, вторгаться в них и их наполнять, обыгрывать и так далее. Давно хотелось сделать что-то в „Рабочем и колхознице“, но то он был занят, то идеи не были убедительными. И вот появилась пьеса „Колхозница и Рабочий“ — где же ещё её делать, как не на этом объекте! Здесь всё, наконец, сошлось».
Другая фестивальная премьера, спектакль хореографов Владимира Варнавы, Артёма Игнатьева и Анастасии Кадрулёвой «Inspirati Motus/Вдохновлённый движением», созданный для артистов компании «Балет Москва», пройдёт на традиционной для «Вдохновения» площадке — в Зелёном театре. Там же «Балет Москва» проведёт и «Ночь одноактных балетов», объединяющую две заметных работы компании — «Смерть и девушка» Исана Рустема и «Танцпол» Йеруна Вербрюггена. Также в Зелёном театре покажут спектакль Московского театра мюзикла по книгам Льюиса Кэрролла «Чудеса и куралесы» (6+).
Особое место в фестивале 2021 года занимает Молодёжная программа — «серия показов премьерных спектаклей и перформансов, созданных молодыми театральными коллективами, возраст участников в которых не превышает 27 лет», как поясняет описание на официальном сайте. Роман Должанский пояснил журналу ТЕАТР.: «Молодёжная программа была и раньше (возможно, она терялась на фоне хэдлайнеров типа Rimini Protokoll или FC Bergman…), но в этом году обрела конкретный практический смысл. В прошлом сезоне было немало интересных студенческих спектаклей, но из-за фобий, карантинов, „шахматных рассадок“ и прочих ограничений эти спектакли мало кто видел. Многие из них на „Вдохновении“ будут играться, возможно, в последний раз — жизнь студенческих работ коротка. Поэтому показалось важным дать зрителю ещё один шанс их „поймать“».
В этом году частью Молодёжной программы станут девять работ: перформанс «33 сестры» и «экспериментальный балет» «Я танцую, пока ты смотришь на меня» пермской театральной компании «Немхат»; спектакль питерского театра «Цехъ» «Апрель» (постановка Кирилла Люкевича, обладателя «Золотой Маски-2021» за «Лучший эксперимент»); первый детский спектакль московского Театра Предмета — «Мия и дракон» Михаила Плутахина; сторителлинг «Короче», созданный компанией «Июльансамбль» и выпускниками мастерской Виктора Рыжакова в Школе-студии МХАТ 2020 года; дипломные спектакли московских театральных вузов — «Стеклянный зверинец» (Щепкинское училище, мастерская Владимира Бейлиса), «Серёжа очень тупой» (ВШСИ, мастерская Константина Райкина) и «Шекспир. Сонеты» (спектакль-концерт выпускников двух ГИТИСовских мастерских — Сергея Женовача и Владимира Панкова); поэтический перформанс «Вы находитесь здесь», созданный участниками молодёжной студии Центра Вознесенского (кураторы — Андрей Родионов и Екатерина Троепольская).
С поэтическими и вообще литературными текстами связана традиционная программа «Вдохновения» — «Актёр. Слово. Музыка». В этом году зрителя увидят музыкальную мультимедийную постановку «1926» на основе переписки Цветаевой и Пастернака (автор идеи и руководитель проекта — Валерий Галендеев, режиссёр Алла Дамскер, в ролях — Елизавета Боярская и Анатолий Белый), «Стихотворения чудный театр» на основе стихов Беллы Ахмадулиной (дуэт актрисы Сати Спиваковой и пианиста Алексея Гориболя) и «симфоспектакль» «Война и мир» (совместная работа Московского государственного симфонического оркестра под управлением дирижёра Ивана Рудина и артистов Дарьи Мороз, Анатолия Белого и Станислава Дужникова). Однако главным событием программы «Актёр. Слово. Музыка» станет постановка совсем иной стилистики — «Ночной писатель» Яна Фабра, спектакль БДТ им. Г.А. Товстоногова с Андреем Феськовым в главной и единственной роли.
«У фестиваля несколько программ, которые мы придумали три года назад, — пояснил журналу ТЕАТР. Роман Должанский. — „Актёр. Слово. Музыка“ подразумевает, с одной стороны, участие популярных актёров, с другой — определённую легкость технического райдера, часто — возможность приспособления к формату оупен-эйр. Всё-таки это летний фестиваль, которому следует сохранять некоторый баланс между серьёзностью и непринуждённостью. Что касается Фабра, мы его планировали ещё в прошлом году, первыми, до номинаций „Маски“ [„Ночной писатель“ претендовал на „Золотую Маску-2021“ как лучший спектакль в драме (малая форма), Ян Фабр и Андрей Феськов — как лучшие режиссёр и актёр. — прим. ТЕАТР.], так что просто настырно отдаём долг; ну, а во-вторых, Фабр для „Вдохновения“ — фантомная боль, мы были очень близки к тому, чтоб привезти „Гору Олимп“ в 2019 году, этого не случилось, увы, вот в память о той мечте — тоже Фабр, но камерный. Я уверен, что в 12-миллионном городе его посмотрели не все, кто хотел и кому это интересно».
Также на «Вдохновении» пройдут уже традиционные дни фестиваля молодой драматургии «Любимовка» — в этом году серия читок будет называться «Любимовка. Лето», а подготовят их восемь магистрантов режиссёрской мастерской Виктора Рыжакова в Школе-студии МХАТ.
На протяжении всего фестиваля на Главной аллее ВДНХ можно будет увидеть интерактивную инсталляцию Ксении Перетрухиной «Театр в кубе» («Квадратная голова»), а на сайте ВДНХ — посмотреть «арт-сериал» «Ты нужен Леонардо», проект театральной школы «Инклюзион. Школа. Новосибирск». Кроме того, запланирована трёхдневная Лаборатория уличного театра (куратор — Сергей Корсаков, организатор Российского союза уличных театров и артистов).
Подробное расписание фестиваля можно найти на сайте ВДНХ.