17 июля в Няганском ТЮЗе пройдёт премьера спектакля Марии Романовой «Романовы» (12+) по пьесе Елены Исаевой.
Петербургский режиссёр, ученица Григория Козлова Мария Романова много работает с драматургией Елены Исаевой — пьесами как на современные темы, так и на основе исторических материалов (где драматурга занимает преимущественно «женский» или «семейный» аспект жизни героев прошлых эпох). Сюжет о последних российских царях их однофамилице Романовой предложила директор Няганского ТЮЗа Анастасия Постникова. С самим режиссёром театр до этого сотрудничал лишь в 2024 году, Романова поставила здесь спектакль-посвящение югорскому художнику Геннадию Райшеву «Райшев. Как нарисовать песню».
Премьера новой постановки пройдёт в день памяти Николая II и его семьи, расстрелянных в Екатеринбурге в ночь на 17 июля 1918 года. Впрочем, героев спектакля будет больше: в рассказе, соединяющем прошлое с настоящим, а воспоминания — с финалом жизни, появятся и мать будущего императора Ники Мария Фёдоровна, и Элла с Сергеем — великий князь Сергей Александрович и будущая великая княгиня Елизавета Фёдоровна, — и Яков Юровский (комендант Ипатьевского дома, где провели свои последние дни арестованные Романовы, и один из главных участников их расстрела).
«”Романовы” — это не просто историческая драма, а глубокое размышление о том, как история формирует судьбы людей и каким образом личные трагедии переплетаются с глобальными событиями, — говорится в описании премьеры. — На сцене развернётся сложная и эмоциональная картина жизни царской семьи, полная внутренней борьбы, любви и предательства. Взаимоотношения между героями становятся отражением напряжённой атмосферы времени».
Мария Романова о замысле спектакля рассказывает так: «Удивительно: вот есть шекспировские трагедии, а здесь ужас в том, что эта трагедия произошла в жизни. И в чём-то, так или иначе, коснулась всех нас, потому что мы носители этой истории. Глядя в начало ХХ века и весь ХХ век, ты понимаешь, какое Россия всегда проживала страшное время. И неоднозначное: вот конец очень красивой эпохи — но, возможно, закономерный конец.
Для театра это, в любом случае, духовный путь — чтобы хоть как-то приблизиться к природе чувств этих людей, всем нам нужно проделать огромный внутренний труд. Даже “вкладывая в уста” эти тексты, ты понимаешь, что просто так их не произнесёшь: какая-то глубина, интенсивность духовной и душевной жизни была. Я дала всем задание заниматься классическим станком: ощущать свою спину, свою вертикаль — это воспитание души и тела (а в те времена, конечно, умели себя держать и внутренне, и внешне).
Пьеса так написана, что в ней есть время уже последних дней — и есть светлые воспоминания: память про то, как это всё начиналось, какая была любовь… И хочется соединить, выстроить ткань, чтобы возникла поэтическая многомерность этой жизни, красивого и пронзительного сна царей. Мы так иногда живём и ощущаем единовременность всего — и прошлое со мной, во мне, и предчувствие будущего…».
Вместе с режиссёром над премьерой работают художник Мария Брянцева, художник по свету Денис Солнцев, художник по видео Игорь Домашкевич и режиссёр по пластике Мария Сиукаева.
В спектакле будут играть Маргарита Волкова (Анастасия), Александра Казанцева (Мария), Анастасия Исайчик (Татьяна), Юлия Баранова (Ольга), Александра Кожевникова (Александра Фёдоровна / Аликс), Илья Чан (Николай II / Ники), Василий Казанцев (Алексей), Анастасия Крепкина (Мария Фёдоровна), Марина Дроздова (Элла), Андрей Ушаков (Сергей), Альбина Риферт (Фрейлина), Дмитрий Дроздов (Юровский), Денис Пиралиев (Истопник, Лебёдкин, Дьякон), Данил Суворков (Деревенько, Священник) и Татьяна Спринчук (Баба).