В Красноярске ставят историю о любви в блокадном Ленинграде

Промофото спектакля «Мой бедный Марат» © Паша Парамонов

30 апреля, 1 и 2 мая на новой сцене Красноярского драматического театра имени А. С. Пушкина «Пушка+» пройдёт премьера спектакля Марии Романовой «Мой бедный Марат» (16+) по одноимённой пьесе Алексея Арбузова.

О грядущей премьере спектакля Марии Романовой «Мой бедный Марат» стало известно в феврале. Это третий спектакль сезона, поставленный в Красноярском драматическом театре имени А. С. Пушкина режиссёром из Петербурга. В ноябре и декабре 2024 года в театре вышли комедия Тимура Насирова «Любовь и голуби» и детский спектакль Ольги Петуховой «Маленький Дед Мороз».

Премьерные показы спектакля «Мой бедный Марат» пройдут с 30 апреля по 2 мая на новой сцене Красноярского драматического театре имени А. С. Пушкина «Пушка+». Жанр постановки обозначен как «диалоги в трёх частях».

«Мой бедный Марат» – одна из самых популярных пьес Алексея Арбузова. Написанная в 1964 году, с тех пор она почти не сходит со сцены, в том числе и в наше время. Только за последние  сезоны она появилась в Театре на Таганке, Театре Виктюка (Сцена «Мельников»), Театре на Юго-Западе, Театре Российской Армии, в петербургской «Мастерской» Григория Козлова и так далее.

Действие пьесы Алексея Арбузова происходит в блокадном Ленинграде. Главные герои, шестнадцатилетние подростки Марат, Лика и Леонидик, объединены общим несчастьем – все трое потеряли на войне родных и со временем стали самыми близкими друг другу людьми.

Для Романовой «Мой бедный Марат» станет первой работой в Красноярском драматическом театре имени А. С. Пушкина. Вот как режиссёр комментирует свой замысел: «„Мой бедный Марат” — это молитва, памятование и благодарность за жизнь. Он создаётся из глубинной памяти, из личных историй… Я рождена в Петербурге, мои бабушка и дедушка пережили блокаду, я благодарна им за жизнь, за то, что моя мама, я, мои дети — мы есть именно благодаря тому, что они смогли, они выжили… И я надеюсь, что зрители смогут почувствовать что-то похожее, соприкоснувшись с этой историей, где герои проходят этот страшный путь, обретая любовь, опалённую блокадой».

Вместе с режиссёром над спектаклем работают художник-постановщик Мария Филаретова, художник по костюмам Наталья Шпанова, художник по свету Андрей Козлов, видеохудожник Виктор Пащенко и помощник режиссёра Наталия Морозова.

Роль Лики исполнят две актрисы – Мария Бабина и Яна Няньчук. В спектакле также заняты заслуженный артист Красноярского края Никита Косачёв (Марат) и актёр Юрий Суслин (Леонидик).

Постановка приурочена к 80-летней годовщине победы в Великой Отечественной войне и будет также показана с 7 по 10 мая.

Мария Романова окончила СПбГАТИ в 2005 году по специальности «Актриса и режиссёр драматического театра» (мастерская Григория Козлова). Работала в Национальном театре Карелии, в Саратовском театре юного зрителя имени Ю. П. Киселёва, в Санкт-Петербургском театре «Мастерская» и в других театрах. С 2010 года – режиссёр Театра имени Ленсовета. Среди её работ: «Тайна светлого озера», «Про мою маму и меня», «Жёны» в театре «Мастерская», «Ромео и Джульетта», «Шутки Достоевского», «Я боюсь любви» в Театре имени Ленсовета и другие.

Комментарии
Предыдущая статья
Грани безумного: Жанна Зарецкая о лаборатории «бутусовцев» в «Мастеровых» 29.04.2025
Следующая статья
В Театре «На Литейном» сыграют драму о пяти женщинах 29.04.2025
материалы по теме
Новости
Молочников создаёт в Нью-Йорке «Чайку» по мотивам своей жизни
16 мая в нью-йоркском театре La MaMa (на сцене Ellen Stewart Theatre) пройдёт премьера спектакля Александра Молочникова «Seagull: True Story» («Чайка: Подлинная история») по мотивам «Чайки» Чехова. Оригинальную пьесу написал Эли Рэри.
Новости
Context. Diana Vishneva проведёт двухдневный фестиваль в Большом
10 и 11 мая на Новой сцене Большого театра фестиваль современной хореографии Context. Diana Vishneva проведёт три показа танцевальных программ, состоящих из фрагментов спектаклей Павла Глухова, Кирилла Радева, Константина Семёнова, соло основательницы фестиваля — Дианы Вишнёвой, — а также премьеры новых постановок.