В Зальцбургском фестивале — 2025 примут участие Серебренников, Черняков, Курентзис

На фото — Аугуст Диль, Кирилл Серебренников и Филипп Авдеев на репетиции спектакля «Метель» © sandrathen

В Зальцбурге открылся Летний фестиваль — один из важнейших музыкальных смотров Европы. В оперной части афиши — 12 названий: премьерные спектакли, концертные версии и семистейдж-постановки. В драматическую программу, составленную Мариной Давыдовой, вошли пять спектаклей и серия читок.

Традиционно Зальцбургский фестиваль открывается постановкой пьесы Гофмансталя «Каждый» («Jedermann»), которую в разные годы осуществляют разные режиссёры, а показы проходят на Соборной площади. В этом году спектакль создан легендой оперной и драматической сцены, канадским режиссёром Робертом Карсеном.

Одна из важнейших фестивальных премьер — «Юлий Цезарь в Египте» Генделя в постановке Дмитрия Чернякова. Вместе с дирижёром Эммануэль Аим режиссёр исследует «дух вражды», более масштабный и укоренённый в человеке, чем политические противоречия, а потому и более опасный во времена Древнего Рима, в елизаветинской Англии и в наши дни.

Ещё одна собственная премьера Зальцбургского фестиваля — спектакль Питера Селларса «Одно утро превращается в вечность» («One Morning Turns into an Eternity»). Эта постановка объединяет два музыкальных сочинения начала ХХ века — «Ожидание» Шёнберга и «Прощание» Малера из знаменитой «Песни о Земле». Написанные почти одновременно, в 1909 и 1908 годах соответственно, оба предназначены для солиста с оркестром («Ожидание» — монодрама, «Прощание» — часть «симфонии в песнях»). В версии Селларса солистками будут сопрано Аушрине Стундите («Ожидание») и контральто Вибке Лемкуль («Прощание»). Музыкальный руководитель постановки — Эса-Пекка Салонен.

Также на фестивале будет представлена постановка Барри Коски «Hotel Metamorphosis» — «пастиш на музыку Антонио Вивальди в двух актах», основанный на «Метаморфозах» Овидия. Мультижанровый спектакль объединяет оперных артистов Чечилию Бартоли, Леа Десандр, Надежду Карязину и Филиппа Жарусски с драматической актрисой Ангелой Винклер в роли рассказчика-Орфея и большой командой танцовщиков. Среди соавторов Коски — дирижёр Джанлука Капуано и хореограф Отто Пихлер.

Важную роль сыграет пластическая составляющая и в другой собственной постановке Зальбургского фестиваля — «Марии Стюарт» Доницетти, над которой работают режиссёр Ульих Раше, музыкальный руководитель Антонелло Манакорда, хореограф Пол Блэкмен и другие. Ещё одна фестивальная премьера — «Три сестры» Петера Этвёша в постановке Евгения Титова (музыкальный руководитель — Максим Паскаль), весьма необычно решившего подчеркнуть универсальность чеховской драмы: роли трёх сестёр и Наташи в этом спектакле будут исполнять контратеноры.

Дважды зрители фестиваля смогут погрузиться в кровавую историю шекспировского Макбета: на смотре вновь покажут интерпретацию оперы Верди, созданную Кшиштофом Варликовским (музыкальный руководитель — Филипп Жордан, в главных ролях — Владислав Сулимский и Асмик Григорян), а в концертном варианте прозвучит камерная, контрастная по отношению к вердиевскому «блокбастеру» опера Сальваторе Скьяррино, написанная в 2002 году (дирижёр — Вимбаи Казибони).

В формате семистейдж на смотре будут представлены сочинения Моцарта — опера «Митридат, царь Понтийский» (дирижёр — Адам Фишер, в главных ролях — Пене Пати и Сара Бланш) и редко исполняемый зингшпиль «Заида». Последний прозвучит как часть постановки, основанной на музыке легендарного композитора: дирижёр Рафаэль Пишон соединил «Заиду» с кантатой «Кающийся Давид» и музыкой для драмы Тобиаса фон Геблера «Тамос, царь Египта».

В концертной версии будут исполнены ещё три оперных сочинения. Свою интерпретацию «Андре Шенье» Умберто Джордано с участием Петра Бечалы, Елены Стихиной и Луки Сальси предложит дирижёр Марко Армильято. Под музыкальным руководством Баса Вигерса будет представлена «Кассандра» Микаэля Жарреля — написанная в 1994 году на основе одноимённого романа Кристы Вольф «монодрама для рассказчицы, инструментального ансамбля и электроники» прозвучит в исполнении актрисы и певицы Дагмар Манцель и музыкантов Ensemble Modern (Франкфурт-на-Майне). Наконец, в Зальцбург вернётся Теодор Курентзис — вместе с оркестром и хором Utopia под руководством Виталия Полонского он представит «Кастора и Поллукса» Рамо с Рейнудом ван Мехеленом и Марком Мойоном в заглавных партиях.

Курентзис и Utopia примут участие и в концертной части фестиваля — в специальной программе «D-S-C-H», посвящённой Дмитрию Шостаковичу, они исполнят его Концерт для фортепиано с оркестром № 2 и Четвёртую симфонию Малера. В числе других участников программы «D-S-C-H» — пианисты Евгений Кисин и Юлианна Авдеева, скрипач Гидон Кремер, бас Александр Рославец. Среди множества других событий концертной части фестиваля особое место занимает «История солдата» в постановке Маттиаса Бундшу: синтетическое сочинение Стравинского исполнят не только актёры и музыканты, но и куклы-артисты из Зальцбургского театра марионеток.

В драматическую программу, составленную Мариной Давыдовой, помимо традиционной постановки мистерии «Jedermann» и серии читок, вошли четыре спектакля. На смотр привезут «Прошлое» («Le Passé») Жюльена Госслена — спектакль, ставший едва ли не главным событием парижского Осеннего фестиваля — 2021. Постановка театральной компании «Si vous pouviez lécher mon coeur» основана на текстах Леонида Андреева: пьесу «Екатерина Ивановна» (1912), знаковую для российской драматургии своего времени, Госслен дополнил другими сочинениями автора, предстающими как своеобразные интермедии. При этом использованные рассказы и пьесы предстают и в повествовательной, и в кинематографической, и в условно игровой форме, а сам спектакль соединяет «чистый» театр с видео — трансляцией на гигантский экран. По словам режиссёра, он стремился исследовать ушедшую эпоху и «уходящую натуру» традиционного театра и искал своеобразный «эпилог чеховских пьес», который был бы менее физиологичным, чем драматургия Горького.

Отчасти рифмуется с этой работой премьера, создаваемая специально для Зальцбургского фестиваля, — один из самых амбициозных проектов нынешнего года, спектакль чешского режиссёра Душана Паржизека «Последние дни человечества». В основе — одноимённая пьеса Карла Крауса, состоящая из 220 сцен разной продолжительности и предназначенная для «марсианского театра», поскольку, как считал автор, «ни одна реальная сцена не в состоянии вместить весь этот хаос». Под хаосом Краус понимал не только огромный масштаб пьесы, но и её содержание: в пять актов «Последних дней…» он вместил четыре с половиной года Первой мировой войны, почти полторы сотни локаций (по сути, всё пространство, которое было ею охвачено) и более тысячи вымышленных и реальных персонажей. В основе этого грандиозного сочинения, создававшегося Краусом с 1915 по 1922 год, — документальные тексты и реальные диалоги, свидетельства очевидцев и подслушанные разговоры. Спектакль, как говорится в описании, предлагает посмотреть на «зловещее предостережение из прошлого» не только как на обвинительный приговор войне, но и как на исследование человеческой природы, задуматься о механизмах насилия, власти и пропаганды, не утративших своей разрушительной силы и сегодня.

Ещё один гастрольный спектакль фестиваля — «Четыре новые работы» культового американского хореографа Люсинды Чайлдс, легенды танца постмодерн. Её нью-йоркская компания представит постановки «Actus» на музыку Баха, «Timeline» на музыку Хильдур Гуднадоуттир, «Distant Figure» на музыку одноимённого сочинения Филипа Гласса и «Geranium‘64» — соло самой Чайлдс, основанное на её работе «Geranium» 1965 года. В качестве пианиста в спектакле будет участвовать Антон Батагов.

Особое место в афише смотра занимает премьера спектакля Кирилла Серебренникова «Метель» по одноимённой повести (2010) Владимира Сорокина. Постановка создаётся как копродукция Зальцбургского фестиваля с театром Düsseldorfer Schauspielhaus и созданной Серебренниковым компанией KIRILL & FRIENDS. «Ретрофутуристическое путешествие доктора Гарина», стилизованное под русскую классическую прозу, в версии Серебренникова превращается в «экзистенциальное кабаре», где — в соответствии с замыслом автора — Метель становится главным (хотя и «многоголосым») героем. Центральные роли — доктора Гарина и хлебовоза Перхушу — сыграют Аугуст Диль и Филипп Авдеев соответственно. Также в спектакле будут участвовать Соня Байссвенгер, Ян Гэ, Беленджва Питер, Михаил Поляков, Слава Сердюченко, Варвара Шмыкова и Клаудиус Штеффенс. Живая музыка на сцене будет звучать в исполнении перкуссионистки Малики Маминовой. Музыкальная составляющая для этой «Метели» вообще очень важна: её создал композитор Александр Маноцков, в разные годы много работавший с Серебренниковым. В частности, он писал музыку для драматических спектаклей режиссёра «Господа Головлёвы», «Голая пионерка», «Антоний & Клеопатра. Версия», а его оперу «Чаадский», основанную на «Горе от ума» и текстах Петра Чаадаева, Серебренников поставил в московском театре «Геликон-опера». Кроме того, Маноцков был педагогом на курсе Серебренникова в Школе-студии МХАТ (исполнитель одной из центральных ролей в «Метели» Филипп Авдеев — выпускник этой мастерской). Над премьерой Серебренников работает также как сценограф и художник по костюмам (в соавторстве с Владом Огаем).

Аугуста Диля на нынешнем Зальцбургском фестивале можно будет увидеть не только в «Метели»: он также примет участие в качестве чтеца в трёх вечерах программы Nachtmusik, посвящённых Моцарту, Шуберту и Шекспиру. Вместе с Дилем в камерном пространстве Stefan Zweig Zentrum, рассчитанном на 80 зрителей, выступят баритон Георг Нигль и музыкант Александр Гергелифи, который будет играть на клавикорде и тафель-клавире.

Наконец, особым событием фестиваля станет программа драматических читок. Стихи Марианны Кияновской из книги «Бабий Яр. Голосами» (2017) о трагедии 1941 года прозвучат в исполнении актрисы Дёрте Лисевски под фортепианное сопровождение Сергея Дрезнина. Ангела Винклер вместе с ансамблем «delian :: quartett» представит программу «Шекспир. Встречи», созданную для Шекспировского фестиваля — 2023: герои семи пьес Великого барда и его сонеты прозвучат в художественном диалоге со струнными квартетами Шостаковича и Мендельсона. А пьесу Марины Давыдовой «Land of No Return», охватывающую события с 1980-х по 2020-е, описывающую драматичный маршрут перемещений из Баку в Москву, а затем в Германию, прочитает команда из семи австрийских и немецких актёров.

Зальцбургский фестиваль — 2025 продлится до 31 августа.

Комментарии
Предыдущая статья
Скончался режиссёр Клаус Пайман 18.07.2025
Следующая статья
Умерла актриса театра «Мастеровые» Светлана Акмалова 18.07.2025
материалы по теме
Новости
Евгений Маленчев стал программным директором Дома Радио
Сегодня, 13 октября, стало известно о том, что режиссёр Евгений Маленчев стал программным директором петербургского Дома Радио. Об этом сообщила пресс-служба центра. Также Дом Радио поделился своими планами и программой на новый сезон.
Новости
Компания Серебренникова «Kirill & Friends» проведёт в Берлине фестиваль
Сегодня, 4 сентября, в Берлине открывается фестиваль компании «Kirill & Friends», основанной Кириллом Серебренниковым. На смотре, который продлится до 13 сентября, будут представлены работы Евгения Кулагина, Ивана Естегнеева, Александра Маноцкова и самого Серебренникова, пройдут встречи с Аугустом Дилем и Владимиром…