10 и 27 апреля на сцене независимого краснодарского театра «Шардам» пройдёт премьера спектакля Юлии Блохиной и Веры Сердечной «Лес. Замри». Эта постановка – часть открытого театрального проекта Бориса Павловича «Лес», основанного на текстах Бибихина.
Напомним, открытый театральный проект «Лес» был создан режиссёром Борисом Павловичем в 2021 году. История «Леса» началась с неформальных встреч петербургских актёров, читавших сочинения советского философа Владимира Бибихина. Его метод, по мнению режиссёра, схож с механизмом театрального искусства своей междисциплинарностью и способностью рассказывать чужую историю, оставаясь при этом самим собой.
На первой сессии проекта в 2021 году было создано и показано сразу 12 спектаклей. Самый известный из них, «Лес. Ангелина» Ангелины Засенцевой, был номинирован на «Золотую Маску». Ко второй сессии в 2022 году «Лес» стал уже междугородним, и новые спектакли стали появляться в Москве, Тюмени, Кирове и в других городах России. С тех пор проект-грибница «Лес» разрастается по всей стране, уже без непосредственного участия Бориса Павловича, обретая новых авторов, смыслы и идеи. При этом все работы остаются частями одного большого мета-спектакля.
Теперь «росток» проекта появится и в Краснодаре. Постановка Юлии Блохиной и Веры Сердечной «Лес. Замри» посвящена важному понятию в философии Бибихина – «амехании», то есть «невозможности действия», «замиранию трагического героя».
Обращаясь к стихам русского поэта Дмитрия Пригова и древнегреческой поэтессы Сапфо, цитатам философов и личным историям, создатели спектакля попробуют понять, отчего мы все замираем и можем ли «отмереть». Драматург спектакля Вера Сердечная рассказывает о его замысле так: «Мы поняли, что амехания, то есть замирание, невозможность выбора, застывание – это довольно точная характеристика, подходящая к разным временам. И к нашему тоже. Тексты Бибихина и Пригова (которые философ определял как амеханичные) оказались по-новому актуальны сегодня».
Режиссёром спектакля «Лес. Замри» стала хореограф Юлия Блохина. «Для меня амехания – понятие, очень точно подходящее к телу в пространстве театра, – говорит она. – Как состояние ноль, с которого начинается работа артиста / актёра / перформера. Амехания как завороженность, открытость происходящему. Выходишь на сцену и стоишь, как олень, ослеплённый светом фар… Но ты человек».
Участниками спектакля станут студенты краснодарских вузов из творческого объединения «Аврора читает», которое проводит читки пьес современных драматургов.
Юлия Блохина – хореограф-постановщик спектаклей современного танца, преподаватель и руководитель театральной студии «Воздух». Была трижды номинирована на театральную премию «Золотая Маска» (2016, 2018 и 2020 годы). Организатор и куратор Международного фестиваля современного танца «Тенденция» (2016 – 2019) и фестиваля-конкурса «Я так вижу» (2022). Была хореографом в постановках Краснодарского театра драмы имени Горького и «Одного театра».
Вера Сердечная – театральный критик, член Ассоциации театральных критиков, доктор филологических наук и доцент кафедры зарубежной литературы и сравнительного культуроведения Кубанского государственного университета. Эксперт Российского фонда культуры. Член экспертных советов премии «Золотая Маска» (сезоны 2019–2020 и 2021–2022), фестиваля «Артмиграция» (2021), Международного Большого детского фестиваля (2021–2023) и других. Публиковалась в журналах «Театръ», «Петербургский театральный журнал», «Вопросы театра», «Вопросы литературы», «Новое литературное обозрение», в газете «Экран и сцена» и других тематических изданиях.