Владислав Тутак ставит «триеровский» спектакль по роману о Бемби

На фото — Владислав Тутак на репетиции спектакля «Биография из леса» © Полина Серкисова

Сегодня, 29 марта, на Большой сцене Тюменского БДТ пройдёт премьера спектакля Владислава Тутака «Биография из леса» (16+) по пьесе Клавы Ильиной, основанной на романе Феликса Зальтена «Бемби».

Роман австрийского писателя Феликса Зальтена «Бемби. Биография из леса» опубликован почти ровно сто лет назад, в 1923 году. Ориентированный на взрослую аудиторию, он стал бестселлером. Историю о жизни детёныша косули исследователи характеризуют как своеобразный роман взросления и энвайронменталистский (направленный на защиту природы от губительных действий человека) роман одновременно. В отличие от ставшего культовым мультфильма Уолта Диснея (1942), «Бемби» Зальтена — суровая и даже жестокая история (не случайно в нацистской Германии его запретили как якобы аллегорию на обращение с евреями в Европе после Первой мировой войны).

На фото — момент репетиции спектакля «Биография из леса» © Полина Серкисова

Владислав Тутак, оставляя лишь вторую часть названия книги — «Биография из леса», — стремится максимально дистанцироваться от «милой истории про оленёнка», с которой ассоциируется сейчас имя Бемби. Спектакль, как и книга, предназначен не для детей, хотя в большей мере ориентирован на подростков, чем на взрослых зрителей. Вместе с драматургом Клавой Ильиной режиссёр сочиняет «притчу в двух частях с прологом и эпилогом для семейного просмотра», как определён жанр премьеры. Любопытно, что полтора года назад Тутак выпустил в Вахтанговском театре спектакль «Последний сон Уточки», жанром которого была «кукольная притча для семейного просмотра». К новой постановке режиссёра можно отнестись как ко второй части своеобразного диптиха: «Биография из леса», как и «Последний сон Уточки», — спектакль в драматическом театре, где большое место отведено куклам (Тутак — ученик Руслана Кудашова и режиссёр-кукольник по образованию), драматург обеих постановок — Клава Ильина, и обе балансируют на грани между «детским» материалом и отнюдь не «детской» формой и темами. Однако если «Последний сон Уточки» — притча о смерти, то «Биография из леса», по словам режиссёра, — история о жизни.

На фото — момент репетиции спектакля «Биография из леса» © соцсети Тюменского БДТ

Подробно о замысле нового спектакля, его форме и смыслах режиссёр рассказал пресс-службе Тюменского Большого драматического театра: «Последние несколько лет меня интересуют притчевые, сказочные, мифологические сюжеты, мне кажется, что в них заложены очень простые, но важные истины, про которые мы порой забываем. Причём именно в этой форме они выражены ёмким и конкретным языком, без всяких усложнений: что такое добро и зло, любовь и ненависть… И важно про них напоминать. Как у режиссёра у меня есть темы, на которые опираюсь в процессе работы, — некий ориентир. Тема, которая волнует, есть и в романе, и в пьесе: это история такого одинокого пути, поиска себя в этом мире, и то, что настоящий поиск происходит не в обществе среди людей, а внутри себя. Это про доверие к самому себе — про то, доверяешь ли своему сердцу и чувствам или только мыслишь рационально?

История, которая получается у нас, — про некое ощущение, что мы зависли в непонятном времени, в нём живём, работаем, продолжаем род, создаём ячейки общества, но при этом как будто что-то висит над нашим миром, и мы не знаем, что будет завтра. Для этого ощущения мы используем определение „великая опасность“. Мне интересно исследовать такое пограничное состояние людей, когда жизнь идёт, но при этом герои зависли в ощущении катастрофы, которая ещё не пришла, но где-то есть и сильно давит на человеческую психику, нервную и эмоциональную системы. В спектакле я во многом опираюсь на фильмы Ларса фон Триера, особенно на „Меланхолию“, где как раз присутствует такое ощущение. Но у нас ощущение катастрофы — продолжение жизни: „жизнь всё-таки продолжается…“. И, несмотря на обстоятельства, наш герой всё равно идёт дальше.

Но здесь для меня все действующие лица равны. И поскольку мы рассказываем притчевую историю, у нас Бемби — это просто Герой, его возлюбленная Фалина — Возлюбленная. Мы играем не линию персонажа „возлюбленная“, а идею, кто такая Возлюбленная, — Любовь. Так же и с остальными персонажами: Герой, Мать Героя, Возлюбленная, Король — некие архетипы, то, что у нас вызывает конкретную ассоциацию, потому что и притча, и сказка, и вся мифология строится на них. Мы очищаем эти понятия, делаем их выпуклыми и конкретными. Мне кажется, что в этом сразу возникает объём истории».

На фото — момент репетиции спектакля «Биография из леса» © соцсети Тюменского БДТ

На сегодняшний день «Биография из леса» — самый масштабный спектакль Тутака: в отличие от предыдущих камерных работ, эта постановка выходит на большой сцене и будет состоять из двух актов. Причём два действия спектакля построены на контрасте: «В контексте спектакля по поводу диснеевской сказочности у нас есть только ирония, — рассказывает режиссёр. — Но в первом акте присутствуют мотивы сказки, потому что он про чистую, непорочную душу, которая только родилась и познаёт мир, пытается его понять, увидеть, понюхать, услышать, это „впуск“ в Героя всего мироздания. Второй акт разительно отличается, как будто другой спектакль, но это сделано намеренно. Первый акт — это познание жизни, а второй — уже такая выжженная земля. Первый акт — больше мистериальный жанр, где будет много визуальных перемен, а второй — почти в пустом пространстве».

Что касается кукол, то они в спектакле создают «второй план» параллельно с драматическим действием — «два кадра, которые, как в кино, соединены в одну сцену», по определению Тутака. В описании премьеры говорится: «Наравне с драматическими артистами на сцене будут играть куклы-манекены и планшетные куклы; здесь они — атрибуты мира, символы, а не исключительный способ повествования. Артисты при этом существуют открыто, не прячась за ширмы или в маски».

На фото — момент репетиции спектакля «Биография из леса» © соцсети Тюменского БДТ

Вместе с режиссёром над премьерой работает команда петербургских соавторов: художник-постановщик Марина Завьялова, художник по свету Ксения Козлова, композитор Дмитрий Мульков, автор видеоконтента Егор Лавров и ассистент режиссёра по пластике Валерия Ледовских.

В спектакле заняты Софья Илюшина (Лес), Николай Падалко (Герой), Полина Егорова (Мать Героя), Дарья Шалдуга (Возлюбленная), Роман Гусак (Наивный), Кристина Тихонова (Тётка), Ольга Игонина (Блаженная), Константин Антипин и Андрей Волошенко (Осенние листья), Александр Тихонов (Король Королей), Александр Кудрин (Хромоногий Король), Игорь Баркарь (Молодой Король), Даниил Могутов, Вадим Шестибрат, Ангелина Первушина, Алёна Чуванова (Дети леса).

Комментарии
Предыдущая статья
На «Встречи в России – 2024» приедут театры из восьми стран 29.03.2024
Следующая статья
В Музее Москвы покажут пластический спектакль о болезни Паркинсона 29.03.2024
материалы по теме
Новости
Шахмардан и Дурненков создают в Финляндии «Предзнаменования»
23 ноября на Малой сцене Городского театра Лаппеенранты (Финляндия) пройдёт премьера спектакля Камрана Шахмардана по тексту Михаила Дурненкова «Предзнаменования» («Ennusmerkkejä»). Постановка — совместный проект Городского театра и возглавляемого Шахмарданом Black & White Theater. 
Новости
Fulcro и актриса Марина Шойф выпускают в Израиле автофикшн о саморазрушении
Сегодня и завтра, 20 и 21 ноября, в центре Сюзанн Деляль в Тель-Авиве театр Fulcro играет премьеру спектакля Даши Шаминой «No Name» по пьесе Ксюши Ярош. Это моноспектакль израильской звезды Марины Шойф, чья личная история и легла в основу постановки.