Иван Комаров в Улан-Удэ выпускает “Онегина” в жанре “русская хандра”

Промо-фото спектакля "Онегин". Фото с сайта ГРДТ

Премьера спектакля в Государственном русском драматическом театре им. Н.А. Бестужева — 20, 21 и 22 марта.

Пушкинский роман для Ивана Комарова, по его собственным словам, поначалу был «материалом на преодоление». Отсюда возник замысел рассказывать историю «про себя» — то есть про являющихся ровесниками создателей спектакля героев как про сегодняшних людей. Однако в процессе репетиций и диалога с артистами Бестужевского театра замысел частично трансформировался — сохранив, впрочем, основную задачу говорить «про себя».

Московская команда режиссёра Ивана Комарова — художник Ваня Боуден, драматург Алина Журина и художник по свету Максим Бирюков — поместила монтаж пушкинского текста в обстоятельства современного и при этом абстрактного контекста. Герои живут «под стеклом», «в витринах», которые дают возможность рассмотреть каждого из них, его травмы, фобии, сны — визуальным воплощением всего этого становится «архетипический медведь» из сна Татьяны. Погружение в психологию как науку, а также анализ собственного «внутреннего пейзажа» и стал основой работы актёров над спектаклем. Всё вместе складывается в историю о нелюбви, «русской хандре» и о том, что приходит из детства: именно над этой, вынесенной Пушкиным за скобки, частью и работала в первую очередь драматург спектакля.

«Когда читали роман, актёр Аюр Доржиев сказал: „Такая тоска сжимает“, — рассказывает Иван Комаров. — Вот это ощущение — тоски, хандры, нелюбви, — и всё срослось. Мы говорили с артистами про то, что в романе все любят только себя. О какой любви можно делать спектакль? Когда самое страшное, что происходит между людьми, — это эгоизм, когда никто никого не любит, не слышит друг друга, когда в семье ты подвергаешься насилию. Эта тема сама собой выросла от Пушкина, от нас самих, нелюбовь — потребность в любви, разной, нелепой. „А счастье было так возможно…“, поверни всё по-другому.

„Евгений, спасибо за фокусы“, — этой фразы нет в романе, но сейчас для меня ключевая. Про хандру… Или из песни „Creep“: „You’re so fuckin’ special“. Но наш спектакль — это не фантазия на тему Пушкина, мы его не переписываем. Это диалог с автором. Когда мы с артистами начали работу над романом, то много говорили о том, почему Онегин такой, о своём детстве. Дмитрий Писарев писал, что Онегин — это безнадёжно пустой, совершенно ничтожный человек. И мы пытались понять, что произошло с героем такого, что, будучи 18-летним молодым человеком, он не способен на любовь. Таня и Оля так же не знают родительской любви, они познают мир по романам».

В спектакле заняты артисты Бестужевского театра Владимир Барташевич, Аюр Доржиев, Сергей Доржиев и Пётр Федосов (Онегин), Татьяна Ланец (Татьяна), Елизавета Михайлова (Ольга), Дмитрий Тарбеев (Ленский), Елена Ербакова (Певица), Нина Туманова (Няня), Александр Кузнецов (Медведь) и Алёна Байбородина (Мама).

Напомним, Иван Комаров — ученик Виктора Рыжакова, автор спектаклей московского Центра им. Вс. Мейерхольда («Абьюз» по пьесе Натальи Зайцевой, «Грязнуля» по пьесе Константина Стешика и брехтовский «Баал», поставленный с актёрской командой «Июльансамбля») и театра «Практика» («У нас всё хорошо» по пьесе Дороты Масловской также с артистами «Июльансамбля»), Кировского драмтеатра («Клятвенные девы» по пьесе Олега Михайлова), казанской творческой лаборатории «Угол» («Говорит Москва» по пьесе Юлии Поспеловой), омского «Пятого театра» («Горка» по пьесе Алексея Житковского).

Комментарии
Предыдущая статья
Не стало оперного режиссера Станислава Гаудасинского 20.03.2020
Следующая статья
Суд запретил строительство Новой сцены МДТ 20.03.2020
материалы по теме
Новости
Шахмардан и Дурненков создают в Финляндии «Предзнаменования»
23 ноября на Малой сцене Городского театра Лаппеенранты (Финляндия) пройдёт премьера спектакля Камрана Шахмардана по тексту Михаила Дурненкова «Предзнаменования» («Ennusmerkkejä»). Постановка — совместный проект Городского театра и возглавляемого Шахмарданом Black & White Theater. 
Новости
Fulcro и актриса Марина Шойф выпускают в Израиле автофикшн о саморазрушении
Сегодня и завтра, 20 и 21 ноября, в центре Сюзанн Деляль в Тель-Авиве театр Fulcro играет премьеру спектакля Даши Шаминой «No Name» по пьесе Ксюши Ярош. Это моноспектакль израильской звезды Марины Шойф, чья личная история и легла в основу постановки.