Ключ к несуществующей двери

В Москве показали испанский иммерсивный спектакль Habitaculum группы Kamchatka

В прошлом году испанский театр Kamchatka показывал в Москве первую часть своей трилогии о мигрантах «Побег». Тогда зрители вместе с актерами носились по улицам и скрывались от полиции за мусорными баками, чтобы на своей шкуре прочувствовать незавидную судьбу мигрантов в чужом городе. Герои нового спектакля Habitaculum («Убежище») обрели временный приют в пустующем корпусе бывшей кондитерской фабрики «Большевик». Когда-то отсюда на весь Ленинградский проспект разносились головокружительные запахи выпечки. Теперь комплекс краснокирпичных зданий превратился в офисный центр, и только один сиротливый, пока не освоенный новыми хозяевами корпус напоминает о былом.

Собственно, весь спектакль «Камчатки» — воспоминание о другой жизни, которая осталась где-то далеко в пространстве и во времени. В потускневших фотокарточках, старых вещах, поношенных ботинках и чемоданах, детских игрушках, чашках с ангелочками и ключах к несуществующим уже дверям. А еще в улыбках и взглядах актеров, которые ведут себя вызывающе несовременно — заглядывают тебе в глаза, берут за руку, предлагают разуться.

В нашем суетном городе, где даже в давке метро мы стараемся сохранять личное пространство и как бы не замечать окружающих, неожиданное внимание, эмоции и прикосновения чужих тебе людей поначалу кажутся чем-то странным и неестественным. Тебя встречают запросто, как дорогого, но хорошо знакомого гостя: угощают лимончелло, просят помыть посуду, полить грядки, устроенные на голом бетонном полу, или покормить живых кур. А потом приглашают потанцевать под звуки старинного патефона или зайти в шкаф, где тебя «уложат спать» и на ночь покажут сказку о расставании двух кукол с картофельными головами, одна из которых явно собирается в далекий путь.

Нехватку тактильных, сенсорных ощущений можно восполнить, побродив босиком по песку или валяясь на ароматном сене в окружении сохнущих простыней, как в деревне у бабушки. Но настоящую эйфорию у зрителей вызывает комната, заполненная пенопластовыми шариками: тут взрослые люди окончательно превращаются в детей, зарываются с головой в белую воздушную массу или начинают забрасывать друг друга искусственным снегом.

И тут ты начинаешь сомневаться, для кого это убежище: для мигрантов, привезших из своей теплой южной страны нехитрый быт, собственные обычаи и гостеприимство, или для нас, лишенных в джунглях мегаполиса простейших вещей — душевного тепла и участия, да просто времени, чтобы побыть здесь и сейчас, почувствовать колкость сена или прохладу песка под ногами, побродить и подумать о своем? Ко второму варианту окончательно склоняешься на выходе, когда тебя одевают в одно из старых пальто, вручают потрепанный чемодан и на прощание так обнимают, словно прощаются навсегда. И тут ты чувствуешь себя той самой куклой-картофелиной, изгнанной из рая, причем, навечно. Ведь это «Убежище» эфемерно и недолговечно, оно просуществовало в Москве всего три дня и растворилось, перенеслось в другую страну в чемоданах странников.

Так что это было? Думаю, у каждого будет свой ответ на этот вопрос. Для одних — это история об одиночестве в большом городе, для других — о потерянном доме и сохранении национальной идентичности, для третьих — о принятии чужих, об открытости и доверии. Для кого-то это просто забавное приключение, игра в большой песочнице для взрослых, что тоже неплохо.
Главное и важное отличие «Камчатки» от прочих иммерсивных театров: здесь зрителя делают не просто созерцателем, свидетелем событий, прячущим свое лицо за серой маской, а их активным участником. Собственно, каждый тут создает свой собственный спектакль, выбирая не только траекторию движения по этой тотальной инсталляции, но и способ взаимодействия с ней. Можно быстро обежать все этажи, не вступая ни с кем в контакт, можно выполнять все адресованные тебе просьбы или отказаться, можно зависнуть на одном месте и медитировать или попытаться без слов понять и почувствовать другого. Глубина погружения зависит только от вашего желания. И сила впечатлений — тоже.

Комментарии
Предыдущая статья
Катарсис по-английски 28.06.2017
Следующая статья
«Платформа», которая была 28.06.2017
материалы по теме
Блог
Мышкин играет Тартюфа, или Оргона взяли в разработку
Евгений Писарев поставил в Театре Наций свой второй спектакль – «Тартюфа», в новом переводе, сделанном Сергеем Самойленко. Ольга Фукс рассказывает, чем он действительно нов.
21.12.2024
Блог
“И воскресенья не будет…”
Первым спектаклем петербургского режиссера Дениса Хусниярова на посту художественного руководителя СамАрта стало «Воскресение» по роману Толстого. Это очень личное высказывание, о том, что честь стоит все-таки беречь смолоду, а «после ничего исправить нельзя». Логично, что спектакль с таким сюжетом появился…