Синяя птица. Эпизод II и III

Фото: Андрей Безукладников
Фото: Андрей Безукладников

Владимир Коренев и Алефтина Константинова вспоминают свои прошлые жизни. Подробности в репортаже Марины Шимадиной

Вторая часть трилогии Бориса Юхананова по мотивам «Синей птицы» полностью отдана путешествию Тильтиль и Митиль в Царство Ночи. Правда, от первоисточника здесь остались буквально рожки да ножки, а немногие эпизоды из Метерлинка сыграны как бы впроброс, выдавая, что режиссера интересовали вовсе не они.

В первом акте Борис Юхананов изменил своей принципиальной аполитичности: царство ночи они с художником Юрием Хариковым окружили зубцами кремлевских стен. В причудливой композиции постановки эпизод, где Тильтиль открывает комнату с ужасами и катастрофами, рифмуется с воспоминаниями главных героев о лихих 90-х, путчах и переворотах. На сцене тут же появляются белые лебеди из «Лебединого озера», ставшего в постсоветской мифологии символом бесконечных «дворцовых переворотов», потом стая зловещих коршунов и, наконец, балерины в пачках цвета хаки с огромным пушечным стволом, а заодно и Марсельеза со своим революционным гимном.

Вульгарный социальный слой режиссер доводит до абсурда и тщательно перемешивает его с сакральным. Кремлевское царство ночи он заселяет синекожими существами и богами из Древнего Египта с его культом загробного мира как царства вечного сна. Точкой пересечения двух эпох становится мавзолей, перед которым дух огня танцует под The Prodidgy.

Советское прошлое режиссер тоже мумифицирует, превращает его в застывший музей истории. Среди экспонатов этой кунсткамеры: холодильник ЗИЛ с проекцией ядерного взрыва на дверце, человек с почтовым ящиком на голове, чучело чайки и сам Владимир Коренев в ластах и серебряном шлеме Ихтиандра.

Актер с удовольствием рассказывает окружающим его туристам байки о своей бешеной популярности: как поклонницы заваливали его письмами, которые он сдавал в макулатуру, и как одна экстравагантная девушка присылала свое разрезанное фото в жанре «ню» по маленьким кусочкам, чтобы заинтриговать кумира. Эпатажную поклонницу-франкенштейна, конечно, тоже вывели на сцену, и она к радости публики исполнила советский хит «Опустела без тебя земля», крутя на талии красный халахуп. К такому номеру Владимир Коренев не смог остаться равнодушным и последовал за красоткой в деревянный ящик с надписью «осторожно, не кантовать», подтверждая свой статус секс-символа советского кино.

В третьем акте веселость и фривольность вовсе сошли на нет. Тут Борис Юхананов вплотную подошел к теме смерти, области Танатоса, которая завораживала режиссера всю жизнь, отчасти сказавшись и в его увлечении некрореализмом. Душа Света предлагает детям искать Синюю птицу в царстве мертвых, попросив их на время освободить могилки. Чтобы подготовить героев, да и публику к этому зрелищу и ввести их в состояние лунатизма, души предметов и стихий исполняют, как сказано в программке, «спектрализацию театра Но». Что это значит, неподготовленному человеку, видимо, понять невозможно, да и не нужно. А выглядит это как медитативный ритуальный танец, который вкупе с минималистической музыкой Дмитрия Курляндского и кружением кладбищенских крестов на экране вводит зрителей в состояние гипнотического транса или просто сна.

Публика оживляется только когда Алефтина Константинова снова начинает вспоминать о театре, об ушедших партнерах по сцене, а напоследок исполняет несколько сцен из «Чайки», где она играла Нину Заречную на заре своей актерской карьеры.

С реконструкции отрывка из спектакля «Палуба» по пьесе Леонида Зорина начинается и третья, заключительная серия постановки — «Блаженства». Удивительно наблюдать, как в рамках сложно устроенной, изощренной постмодернистской конструкции вдруг возникает кусочек архаичного, цельнометаллического театра соцреализма. В последней части трилогии Борис Юхананов вообще работает в основном с наивными, масскультовыми жанрами.

На арене цирка-шапито под названием L’Oiseau blue, то есть «Синяя птица», появляются блаженства Еды и Удовольствий, одетые в бесформенные плюшевые костюмы аниматоров из торгового центра, девушки-матрешки с русскими народными песнями, а также ярмарочные, балаганные Коза и Медведь. Последние материализовались из рассказа Владимира Коренева об ушлом администраторе Яше, который когда-то работал в медвежьем цирке, прогорел на денежной реформе, а потом вместо медведя стал возить по городам и весям с творческими вечерами его, человека-амфибию. С особым удовольствием Владимир Борисович вспоминал о поездке в Ивановскую область, когда его поселили на ночь в женском общежитии. Ткачихи в неглиже, поющие «Сегодня праздник у девчат», вызвали у публики бурю восторгов — наконец-то не театр Но, а свое, родное.

Впрочем, девушки в японских кимоно и с причудливыми прическами еще раз появились в финале в облике Великих Радостей. Но чему они радовались, никто не осознал. Синюю птицу Тильтиль так и не нашел и успокоился в объятиях трех фей Домашнего Очага, призывающих нас радоваться незаметным мелочам каждого дня.

Комментарии
Предыдущая статья
Синяя птица. Эпизод I 26.02.2015
Следующая статья
Церковь versus театр: чьи чувства оскорблены? 26.02.2015
материалы по теме
Блог
Мышкин играет Тартюфа, или Оргона взяли в разработку
Евгений Писарев поставил в Театре Наций свой второй спектакль – «Тартюфа», в новом переводе, сделанном Сергеем Самойленко. Ольга Фукс рассказывает, чем он действительно нов.
21.12.2024
Блог
“И воскресенья не будет…”
Первым спектаклем петербургского режиссера Дениса Хусниярова на посту художественного руководителя СамАрта стало «Воскресение» по роману Толстого. Это очень личное высказывание, о том, что честь стоит все-таки беречь смолоду, а «после ничего исправить нельзя». Логично, что спектакль с таким сюжетом появился…