3 июля в 19.00 в «Новом Манеже», где сейчас проходит выставка «Камень. Ножницы. Бумага», состоится презентация книги Виктора Березкина «Дмитрий Крымов. Театр Художника. Книга о Лаборатории», обстоятельной — спектакль за спектаклем — истории родившегося из гитисовской мастерской театра, с десятками интервью и сотнями фотографий. Мы попросили Наталью Агапову (студия Arbeitskollektiv), дизайнера этой необычной книги (и по совместительству — журнала «Театр.»), рассказать о том, как она создавалась:
– На первой встрече, когда мы обсуждали, каким хотим увидеть это издание, Дмитрий Крымов сказал: «Я не люблю, когда обычно». Это и стало заданием. Был смешной момент в самом начале, когда мы пытались придумать историю, объясняющую и оправдывающую все аттракционы вроде использования рекламных полос из американского театрального журнала 1938 года, различных почтовых открыток, конвертов, визитных карточек, 5 разных видов бумаги, сменяемость которых создает собственный ритм. Нам представился пьяный брошюровщик, который взял обрезки, напечатанные листы, цветопробы, валявшиеся вокруг него в типографии, и собрал это в случайном порядке.
Сделать книгу, — также, как и поставить спектакль, — можно разными способами. Например, пойти от текста: дизайнер в таком случае должен следить за заложенной в нем структурой, за содержанием. Все остальные материалы, — изображения, подписи к фотографиям, сноски, заголовки, дополнительные тексты и так далее — организованы вокруг текста. Книга в этом случае максимально гуманна к содержанию.
Есть и другой способ, когда можно идти не от текста, а от образов. В этом случае значимость фотографий и изображений приравнивается к значимости текста. Не только фотографии, но белые пустоты, ритмы, пространства — все работает на единый образ. Можно говорить о режиссуре книги, которая разворачивается не только графически, в пространстве, но также и во времени. В этом случае я уже работаю со временем, определяю то, как читатель будет эту книгу воспринимать. В каких-то местах мне нужно, чтобы читатель прочел тот или иной фрагмент, — и он будет его читать. Там, где мне нужно, чтобы он разглядел, он будет разглядывать. Где-то он будет останавливаться и думать. Эта книга кажется необычной для жанра сочинения о театре. Однако это срежиссированная книга. Книга как спектакль.
Законченная искусствоведом незадолго до смерти книга издана Бахрушинским музеем совместно с Московским культурным центром Арт Миф. Одновременно 3 июля состоится презентация собрания работ Анатолия Эфроса, сделанных для телевидения и радио (на 5 дисках).