5 и 6 июня в Малом зале Пермского театра кукол пройдёт премьера спектакля Александра Янушкевича «Маленькие трагедии» по одноимённому драматическому циклу Пушкина.
Создатель «Маленьких трагедий», ко дню рождения которого приурочена премьера пермской постановки, — один из важнейших авторов для белорусского и российского режиссёра Янушкевича: в последние годы он выпустил несколько заметных спектаклей по пушкинским текстам, «Годунова» в Челябинском театре кукол имени Вольховского и «Дубровского» в Красноярском театре кукол. А постоянный соавтор режиссёра, художница Татьяна Нерсисян, ранее работала и с самими «Маленькими трагедиями», но постановка мэтра белорусского театра кукол Алексея Лелявского, созданная в Словении, от нынешней премьеры кардинально отличалась. Что касается Пермского театра кукол, то для него очередная встреча с Янушкевичем и Нерсисян имеет особое значение: этот тандем в разные годы выпустил здесь несколько спектаклей, в том числе «Толстую тетрадь» по роману Аготы Кристоф, одну из важнейших постановок новейшей истории российского театра кукол.
Структурно «Маленькие трагедии» Янушкевича построены по наиболее распространённому в современном театре принципу: три из четырёх коротких пьес обрамлены контекстом и ситуацией четвёртой — «Пира во время чумы». При этом пушкинский текст прозвучит со сцены практически без купюр. Однако на этом относительная «традиционность» постановки заканчивается: даже само представление о чуме здесь необычно — это полноценный персонаж. «По замыслу постановщиков, истории цикла развернутся во время пира на грани жизни и смерти, — говорится в анонсе. — Здесь каждый герой встретится со своей тенью — образом, который напомнит: зло не всегда приходит извне. Что происходит с человеком, когда рушится внешний мир, а внутри остаётся лишь шёпот соблазна? Из тёмного безвременья возникнет стол для последнего эскапистского ужина с Чумой, а головы персонажей окажутся лакомым десертом у хозяйки вечера. В центре внимания — планшетные куклы и артисты, играющие в живом плане».
Подробнее о замысле и облике будущего спектакля Татьяна Нерсисян рассказала пресс-службе театра: «Действие всех историй будет происходить за большим столом. Дело в том, что Пушкин не мыслил эти пьесы как единый цикл, у него была идея создать несколько разных сюжетов. Поэтому нам самим было важно найти связующее звено. Соответственно, большинство кукол будут планшетными, водить их будут по столу. В спектакле будет и живой план, и куклы. Но больше всего нас интересует взаимодействие человека с объектом, в этом пограничном столкновении рождаются новые смыслы. Это история о человеческих страстях и пороках, которые разрушают жизни и судьбы. Один из главных образов — это Чума, но не просто болезнь, а демоническая сущность, средоточие горечи, смерти, всего самого тёмного, тяжёлого и мрачного. Чума пожирает людей не только физически, но и морально, нашёптывая им отравляющие мысли.
Внешний вид героя — это один из способов рассказать о нём без слов. Например, Моцарт будет одет в современный костюм, потому что его музыка актуальна в любое время, хоть в XVIII, хоть в ХХI веке. Альбер, сын Скупого рыцаря, облачён в рваную кольчугу и трико, а сам Скупой представляет собой сплошное нагроможденье предметов. Есть болезнь патологического накопительства, когда человек собирает и хранит дома всякий хлам, наш скупец таков. А наш Гуан, каким его придумал Александр Витальевич <Янушкевич>, — неуязвимый супергерой, „разбиватель“ сердец. Соответственно, ему положен супергеройский костюм с развевающимся плащом».
Несмотря на единство места действия — стола, — визуальное решение постановки будет весьма изобретательным и разнообразным: на сцене появится и множество реалистичных цветов нежных оттенков среди «камня и бархата», и грязные, потрёпанные вещи («художники-бутафоры драпировали и забрызгивали ткани краской, чтобы создать эффект состаривания, вымачивали мягкие игрушки в сером колере, разрезали и мяли бессчётное количество рубашек и маек», — поясняет театр в анонсе). А поскольку спектакль будет идти на малой сцене театра, особое внимание Татьяна Нерсисян уделила деталям и небольшим объектам: «Так, Дон Жуан будет пить вино из бокалов, напоминающих женские фигуры, Сальери, в противовес Моцарту, окажется куклой, а по периметру сцены разместятся большие световые буквы — нерукотворный памятник, воздвигнутый Пушкиным, обретёт вполне зримую форму», — говорится в описании.
Помимо режиссёра и художника, над «триптихом» (как обозначен жанр постановки) работают хореограф Александр Козин, художник по свету Евгений Козин, хормейстер Ирина Ямшанова. В спектакле будут играть артисты Алексей Дерягин, Юлия Гореванова, Дарья Шереметьева, Андрей Голубев, Антон Шахтин, Павел Дитятин, Владимир Пенягин, Иван Альгин, Алиса Вешкурова, Анастасия Малугина и Ольга Янкина.