13 и 14 ноября на Основной сцене Омского ТЮЗа пройдёт премьера спектакля Ильи Зайцева «Село Степанчиково» по мотивам повести Достоевского «Село Степанчиково и его обитатели».
Премьера станет первой работой Ильи Зайцева в Омском ТЮЗе и продолжением поисков, начатых ещё во время учёбы в режиссёрской мастерской Юрия Бутусова. «С повестью Достоевского я пытался работать ещё в ГИТИСе, когда у нас шёл год Федора Михайловича, — рассказал он в интервью Омскому порталу „Культура“. — „Село Степанчиково“ выбивается из общего корпуса текстов Достоевского своей тональностью, оставаясь при этом частью его вселенной. В институте я пытался делать по нему отрывки, но совершенно безуспешно».
Специально для постановки оригинальную инсценировку повести написала выпускница курса Михаила Дурненкова и Павла Руднева в ВШСИ Елизавета Булаева. Примечательно, что премьера пройдёт через пару дней после 205-летия писателя, родившегося 11 ноября 1821 года. В анонсе театр напоминает сюжет повести: «В тихом уголке русской глубинки, в идиллическом усадебном мире, заводится „местный философ” Фома Фомич Опискин. Шут и неудавшийся литератор непостижимым образом превращается в духовного наставника и безжалостного домашнего тирана. Мастер демагогии и виртуозной манипуляции, Фома плетёт паутину интриг и власти вокруг помещика и его семьи, подчиняя своей воле каждого обитателя дома. Но прошлое шута его не отпускает. „Село Степанчиково и его обитатели” — раннее произведение Фёдора Достоевского, где юмор соседствует с подлинной жутью, а реальность буквально плывёт: дни недели путаются, привычный мир превращается в фантасмагорию. Но за блестящим фасадом фарса и гротеска скрывается пронзительная история о страхе, рабской покорности и жажде свободы».
Жанр спектакля обозначен как «сюрреалистическая комедия». В том же интервью Илья Зайцев пояснил: «Повесть Достоевского на бумаге — смешная. Сложность в том, что когда актёры начинают произносить этот текст вслух, юмор часто улетучивается. Чтобы смех сохранился на сцене, по отношению к материалу нужно найти правильную дистанцию. Вообще, для меня не так важен жанр, как внутреннее содержание».
О замысле постановки режиссёр рассказывает так: «Мне кажется, основой всего у Достоевского является игра. Он вообще игрок и главную игру ведёт с читателем. Для меня сегодня в этой повести есть очень важное ощущение унижения, которое преследует человека, делая его заложником. Человек, казалось бы, обладающий властью, на самом деле оказывается тотально несвободным — порой даже более несвободным, чем те, над кем он стоит. В этом и есть парадокс Достоевского: унижая других, человек унижает себя, и чем сильнее его тирания, тем глубже его собственное падение. Это замкнутый круг».
Любопытно, что роль Фомы Опискина исполнит не актёр, а актриса — артистка Омского ТЮЗа Анастасия Шевелёва. Это нетривиальное решение Илья Зайцев в том же интервью объяснил объясняет так: «В Фоме заложен мощнейший парадокс, кипучая смесь. Он одновременно и шут, и диктатор. Маленький человек, который отчаянно стремится в вышину. Конечно, проще всего свести его к плоскому образу манипулятора, глупца и откровенной дряни. Но мне интересна его амплитуда: как что-то потенциально высокое в нём парадоксальным образом спаяно с подзаборной низостью, с мышиной суетой. Он ведь сам в какой-то момент спрашивает: „Кто я — человек или последнее из насекомых?“. Это человек, сжигающий сам себя мизантропией. А за счёт его шутовской природы ты никогда до конца не понимаешь, серьёзен он или кривляется. Шутовство снимает пафос. То, что всё это умещается в одном герое, выводит его за рамки обычного бытового персонажа. У Достоевского Фома Фомич — пятидесятилетний плюгавый мужичок. Это невероятно униженный человек, в котором когда-то раздавили, опустили мужское начало. Но при всей мерзости его поступков в нём есть что-то высокое и тонкое. Мне показалось, что актриса в этой роли поможет взглянуть на героя под неожиданным углом и даст образу нужный объём».
Также роли исполнят Евгений Сухотерин (Егор Ильич Ростанев), Анна Сосой (Крахоткина), Ян Новиков (Крахоткин), Лариса Яковлева (Татьяна Ивановна), Ольга Луконина (Настасья Ежевикина), Иван Гуляев (Фалалей), Евгений Лыков (Видоплясов / Обноскин / Мизинчиков).
Над визуальным решением спектакля работают две выпускницы ГИТИСовской мастерской Дмитрия Крымова — сценограф Микаэла Согоян и художник по костюмам Анна Горина. Также в постановочной команде премьеры — художник по свету Геннадий Смирнов, технолог Лев Долгин и хореограф Яна Чипуштанова.