Сергей Волков сыграет у Елизаветы Бондарь главного героя «Голода»

На фото — Сергей Волков в спектакле «Голод» © Александра Торгушникова / Медиацентр МХТ имени Чехова

Сегодня и завтра, 19 и 20 марта, на Малой сцене МХТ имени Чехова пройдёт премьера спектакля Елизаветы Бондарь «Голод» по одноимённому роману Кнута Гамсуна.

Редкий на театральной сцене текст Гамсуна, который принято считать первым модернистским романом (1890), в версии Бондарь, по её собственному определению, обретает черты «вольной фантазии на тему перевода». Вместе с ученицей Михаила Дурненкова Анной Лифиренко режиссёр обращалась к разным переводам «Голода» (основным остался канонический вариант Юргиса Балтрушайтиса) и даже к оригинальному норвежскому тексту. Это второй опыт сотрудничества Бондарь с молодым драматургом: над предыдущей постановкой, «Макбетом» в Театре Наций, она также работала вместе с Лифиренко. Кроме того, в спектакле, где Бондарь, как и всегда, большое внимание уделяет звуковой партитуре, звучит песня на стихи Александра Плотникова (музыку написали композитор и автор саунд-дизайна «Голода» — Роман Пархоменко и Олег Макаров).

На фото — Евгений Перевалов и Сергей Волков в спектакле «Голод» © Александра Торгушникова / Медиацентр МХТ имени Чехова

Для Елизаветы Бондарь новая постановка связана с предыдущей по принципу контраста. «В последней своей работе я исследовала зло, примитивные механизмы зла, и после сурового, мрачного материала решила, что сегодня мне хотелось бы обратиться к маленькому, трепетному человеку, у которого, возможно, нет внутри такой силы, но он более сложно скроен, и то, что в нём находится, многолико, — рассказала она во время пресс-подхода. — Хотелось бы обратить внимание на таких людей, которые не могут агрессивно высказывать своё мнение обществу и бороться за его или свои права, но очень сложно и долго пытаются разобраться с собой. Для меня такая маленькая работа одного человека над собой и является большим прорывом. Он преодолевает себя, несмотря на то, что совсем не важен для общества. Это духовный голод посреди дегуманизации.

Сложность „Голода“ для линейного театра в том, что эта история — бессюжетная, она скомпонована из внутренних состояний героя, таких его разных психических расстройств. И, мне кажется, наша внутренняя победа в том, что мы не „наматывали сопли на падуги“, а всё-таки попытались сказать: для нас очень важен этот маленький человек — именно такой, со своими вопросами. А он очень многолик внутри, и в себе пытается разобраться, и постоянно мыслит, каким предстаёт для общества. Это сложный анализ человеческой души».

На фото — Сергей Волков и Полина Романова в спектакле «Голод» © Александра Торгушникова / Медиацентр МХТ имени Чехова

На роль безымянного главного героя был приглашён артист Вахтанговского театра, ученик Юрия Бутусова Сергей Волков, для которого эта работа станет первой в Художественном театре. Любопытно, что одним из основных партнёров Волкова по «Голоду» будет другой петербургский актёр, ныне работающий в Москве, — Евгений Перевалов. Кроме них, в спектакле заняты молодые артисты, принятые в труппу МХТ в 2022 году, — Полина Романова, Николай Романов и Павел Филиппов, — а также Мария Сокова.

Об исполнителе главной роли Елизавета Бондарь говорит так: «Большим открытием для меня стал Серёжа Волков. Мы начинали сложно, и пока не появился герой, я испытывала внутреннее затруднение и даже думала: может быть, не ко времени это произведение и не для этого места… А Серёжа стал для меня соавтором, это абсолютно уникальный артист, он содержит в себе удивительный объём. И большой диапазон „внутренней психики“: от трепетности, „аккумулирования в себе“ незащищённого человека, до того монстра, в которого он иногда превращается в этом спектакле».

На фото — Сергей Волков в спектакле «Голод» © Александра Торгушникова / Медиацентр МХТ имени Чехова

А Сергей Волков рассказал о своём видении героя и своих точках соприкосновения с ним: «Я читал „Голод“ до этого пару раз — часто перечитываю книги и пересматриваю фильмы, то, что мне нравится: ещё раз впускаю в себя материал, который провоцирует мозг на приятную работу. И когда мы были на гастролях в Осло, возникла мысль, что, может быть, можно сделать по нему спектакль в парадигме Осло, но потом она улетучилась, и я года на четыре забыл про этот роман. И когда я читал его первый раз, я жил в Петербурге и воспринимал героя через призму Фёдора Михайловича Достоевского: ходит по городу, делает всякую непотребную дичь, и такой же страдательный. Но я думаю, что это более витальная книга, — несмотря на то, что она достаточно схематично выходит в какое-то разрешение, в свет. Сейчас мне кажется, что её можно вывести к классической драматургии: чем ниже герой опускается, тем выше он в конце может взлететь.

Мне кажется, что это ребёнок, который живёт какое-то время без любви, поэтому он болеет. Делает мерзкие вещи, но при этом он ищет свою принцессу, какой-то контакт с Богом — такой человек. И уже в начальной точке он настолько изранен и измучен, что у него не хватает сил на нормальный живой контакт с людьми, которых он встречает. И поэтому он живёт в проекциях, которые представляет себе в голове. И в проекциях людей, которые, естественно, ранят его самого, его самолюбие и гордость. Его действия искривлены этой призмой, и никто не может ему помочь, даже те, кто пытается, могут не вытащить — он погружается в воронку всё глубже и глубже. Это о таком состоянии человека, когда он начинает терять контакт с внешним миром и уходит в бесконечный монолог, который съедает его, — и как из него выйти, очень большой вопрос. Это меня и зацепило изначально — совпадение с моим психотипом. С тем, что я тоже могу уходить от внешнего мира во внутренний монолог, съедать себя самого. Невозможность найти решение и выход длительное время (надо учиться). А помогает тут контакт с людьми, разговор с ними и более объективное понимание ситуации».

Помимо режиссёра, композитора и автора саунд-дизайна, в постановочную команду спектакля вошли художник Константин Соловьёв и художник по свету Игорь Фомин.

Комментарии
Предыдущая статья
В премьере Электротеатра обсудят возможность играть Гитлера 19.03.2024
Следующая статья
Юрий Макаров выпускает в Нюрбе «светлый гимн матерям» 19.03.2024
материалы по теме
Новости
Новосибирский «Глобус» привезёт в Петербург спектакли для подростков
С 24 по 27 апреля в Санкт-Петербургском ТЮЗе имени Брянцева пройдут гастроли новосибирского театра «Глобус». Петербуржцы смогут увидеть четыре камерные постановки «Глобуса», три из которых ориентированы на подростковую аудиторию («12+»).
Новости
II Фестиваль новой клоунады назвал имена лауреатов
II Фестиваль новой клоунады, продолжавшийся с февраля по апрель, подвёл итоги. Заключительный показ прошёл 19 апреля на площадке «Москонцерт Холла». Наградами были отмечены работы Александры Толстошевой, Виктории Печерниковой, Александра Золотовицкого и других.