Платонoff, или как я стала резидентом

Театр. продолжает вспоминать о главных российских фестивалях ушедшего лета и публикует рассказ нашего корреспондента, поучаствовавшего в творческих резиденциях Платоновского фестиваля в Воронеже.

Платоновский фестиваль стал первым в моей жизни фестивалем, где гвоздем программы оказались вовсе не спектакли. И дело тут не в качестве приехавших в Воронеж постановок и даже не в удивительной для провинциального города европейской атмосфере, а в небольшом эксперименте, который устроили Союз Театральных Деятелей и руководство фестиваля в лице режиссера и художественного руководителя Камерного Театра Михаила Бычкова.
Нет-нет, на Платоновском хватало громких событий и знаменитых имен: начиная от Роберта Уилсона, чьи «Носороги» открывали театральную программу, и заканчивая знаменитым парижским «Буфф дю Нор», который закрывал фестиваль «Крокодилом-обманщиком/Дидоной и Энеем» — лучшим французским музыкальным спектаклем 2014 года в постановке Самюэля Ашаша и Жанны Кандель. Но на этом Михаил Бычков решил не останавливаться и рискнул ввязаться в авантюру.
А как еще можно назвать идею отобрать по анкетам полдюжины молодых режиссеров, несколько успешных театральных продюсеров, актрису из Смоленска, актера из Израиля, московского критика, саратовского завлита и питерского художника-постановщика — и превратить всю эту разношерстную компанию в полноценную творческую резиденцию? Самое удивительное во всей этой истории, что Бычков в своем выборе ни разу не ошибся: оказавшись вместе, резиденты минут пятнадцать присматривались и притирались друг к другу, но потом процесс пошел так бурно, что остановить его не было уже никакой возможности.
За 5 дней резиденции мы умудрились сотворить три небольших проекта и ни одного безобразия. Посмотрели кучу спектаклей, посетили один концерт и так подружились, что расставались чуть не плача. Мы сами не верили, что 17 взрослых людей способны легко поладить и удивлялись тому, как быстро нашли общий язык. Творческие споры не перерастали в конфликты, а для выполнения фестивальных заданий оказалось достаточно оперативно разделиться на группы.
Моя — в составе 2 актеров, продюсера, режиссера и критика взялась за подготовку читки небольшой повести Андрея Платонова «Хлеб и чтение»: мы должны были прочитать не только выданный резидентам отрывок, но и всё произведение целиком, проанализировать, распределить страницы по ролям, провести репетицию и прогон, а в день «премьеры» организовать процесс. В итоге среди собравшихся на зеленой лужайке перед Воронежским Концертным Залом чтецов (бухгалтеров, руководителей рекламных агентств, школьников, студентов, литературоведов, писателя и психиатра) мы чувствовали себя совершенно в своей тарелке. Очевидцы говорят, что наш мини-спектакль смотрелся вполне прилично и вызвал не меньший интерес собравшихся, чем чтение губернатора Гордеева или кинорежиссера Сокурова.
Другая группа тем временем режиссировала еще один перформанс — уличное действо «Платонов в массы», с которым мы должны были выйти на главную улицу Воронежа в непривычном для себя качестве. Сначала мы даже несколько оробели, узнав, что «зажигать» нам предстоит аккурат между московскими хедлайнерами парада — огромной толпой в традиционно ярких костюмах от шоумена Андрея Бартенева и “Огненными людьми”. Но потом вспомнили, что у нас есть автомобиль, и трудная задача привлечь внимание многотысячной толпы оказалась решена в мгновение ока: облачившись в рабочие комбинезоны, мы задрапировали авто в плотную крафтовую бумагу и стали двигать его — то есть Платонова — в массы, делая вид, что процесс доставляет нам неимоверные трудности. Для наглядности мы привлекли к работе «бурлака» — актера Никиту Щетинина, который безропотно взвалил канат на плечо и «потащил» наше бумажное нечто. И хотя нечто — благодаря скрытому в нем водителю — прекрасно катилось само собой, с резидентов сошло немало пота. Во-первых, в тот день в Воронеже была чудовищная жара, во-вторых, по неопытности мы облачились в полиэтиленовые костюмы-термосы (по меткому выражению нашего питерского продюсера), а в-третьих, оказались совсем не готовы к зрительскому ажиотажу. Чем больше слов одобрения нам выкрикивали, тем сложнее было сохранять невозмутимость, рисуя мелом на раскаленном асфальте заранее придуманные хештеги. В итоге порой вместо гордых #платоновжив и #платоновкрут на Проспекте Революции появились банальные сердечки и цветочки.
Впрочем, если верить нашему третьему совместному детищу — итоговому видеоролику — смотрелись они не так уж нелепо. «Заказанный» СТД ролик снимали долго, но не нудно, потому что мы, в большинстве своем никогда прежде с репортажами дело не имевшие, быстро распределили обязанности и оговорили сценарий. В монтаж не вмешивались, в съемках всем миром не участвовали. Оказалось, что наши привычные театральные механизмы отлично функционируют: главное понять, кто за что отвечает. С этим прекрасным ощущением («каждый работает свою работу») мы и уезжали с Платоновского. Антон и Аня спешили на выпуск в Питер, на Новую сцену Александринки, Паша улетал в далекий Усть-Илимск, Давид звал на премьеру в «Гешер», Юля торопилась на конференцию «Диалог России и Германии», Женя (продюсер) ехал в Москву, чтобы дать старт очередным лекциям в культурном центре «Хитровка», Женя (режиссер) ехал в Тулу репетировать Островского, Саша оставался в Воронеже до окончания гастролей родного БДТ, которому помогал во время показа на фетивале «Пьяных» Андрея Могучего.
Вернувшись в свои пыльные жаркие города, мы тут же стали планировать совместные проекты, поездки и встречи. Иначе как чисто воронежской магией это не объяснишь. Ну или заряжающим всех и вся энтузиазмом руководителя фестиваля, который наверняка сразу после финала нынешнего Платоновского уже принялся за организацию следующего.

Комментарии
Предыдущая статья
Владимир Панков: “Идеальных худруков не бывает” 25.08.2016
Следующая статья
Кто такие nones 25.08.2016
материалы по теме
Блог
Мышкин играет Тартюфа, или Оргона взяли в разработку
Евгений Писарев поставил в Театре Наций свой второй спектакль – «Тартюфа», в новом переводе, сделанном Сергеем Самойленко. Ольга Фукс рассказывает, чем он действительно нов.
21.12.2024
Блог
“И воскресенья не будет…”
Первым спектаклем петербургского режиссера Дениса Хусниярова на посту художественного руководителя СамАрта стало «Воскресение» по роману Толстого. Это очень личное высказывание, о том, что честь стоит все-таки беречь смолоду, а «после ничего исправить нельзя». Логично, что спектакль с таким сюжетом появился…