С 16 по 18 июля на Исторической сцене Большого театра пройдут премьерные показы балета Родиона Щедрина и Максима Петрова «Анна Каренина» в постановке Романа Кочержевского. Музыкальный руководитель и дирижёр — Валерий Гергиев.
Хореограф Максим Петров уже знаком зрителям Большого театра — в 2025 году он дебютировал здесь с постановкой «Конёк-горбунок», созданной им совместно с режиссёром Антоном Морозовым и либреттистом Богданом Корольком. Над новым балетом «Анна Каренина» Петров работает в соавторстве с тем же Богданом Корольком и режиссёром Романом Кочержевским.
Впервые в Большом театре балет «Анна Каренина» был поставлен Родионом Щедриным в 1972 году. Основой партитуры послужила музыка Щедрина к фильму «Анна Каренина» (1967), где Майя Плисецкая исполнила роль Бетси Тверской. После выхода кинокартины её музыкальный материал был переработан для балета. Либретто написал Борис Львов-Анохин, а в заглавной партии выступила прима-балерина театра Майя Плисецкая, которая также работала над хореографией вместе с Натальей Рыженко и Виктором Смирновым-Головановым. А в 2018 году свою версию «Анны Карениной» на сцене Большого представил режиссёр и хореограф Джон Ноймайер – на основе сочинений Петра Чайковского, Альфреда Шнитке и Кэта Стивенса (постановка была создана при участии Гамбургского балета и Национального балета Канады).
В новой балетной версии романа Толстого Большой снова обращается к музыке Щедрина. «В балете Родиона Щедрина сталкиваются внешний блеск светского мира и хрупкий, напряжённый внутренний мир главной героини, а музыкальные и пластические контрасты подчёркивают роковую предопределённость её судьбы, — говорится в анонсе. — Именно в этом столкновении — в чередовании трагических предвидений, сновидческих эпизодов и острых событийных переломов — раскрывается многослойность толстовского романа, переведённая Щедриным на язык музыки, а балетным искусством — на язык движения и образа».
О замысле премьеры хореограф-постановщик рассказывает так: «Мне больше интересен внутренний мир Анны, чем отношение других к ней. Мы ставим главный вопрос – о чем этот спектакль? – и отвечаем: Анна уже мертва. Что имеет значение после смерти? Только важные вехи жизни. За что‑то цепляешься, что‑то забывается и разваливается. Весь спектакль мы пытаемся, вслед за Щедриным, смотреть на мир глазами Анны. Она сильная женщина, вихрь, иногда она разрушала то, к чему прикасалась. Поэтому некоторые события и характеры могут быть утрированы, это естественная аберрация памяти. Мы совсем немного отходим от ремарок в нотах – и так можем взглянуть на некоторые вехи иначе».
Помимо упомянутых выше, над балетом также работают художник-постановщик Юлиана Лайкова, художник по свету Константин Бинкин, художник по видеоконтенту Игорь Домашкевич, музыкальный руководитель и дирижёр — Валерий Гергиев.
В премьере заняты ведущие артисты балетной труппы театра. Партию Анны Карениной в разные дни исполнят Екатерина Крысанова, Анастасия Смирнова, Мария Виноградова и Элеонора Севенард, Вронского — Владислав Лантратов, Алексей Путинцев, Артём Овчаренко и Денис Родькин. А Алексея Каренина — Игорь Цвирко, Егор Геращенко, Александр Водопетов и Артемий Беляков.
Напомним, Максим Петров окончил Академию Русского балета имени Вагановой, с 2012 года работал в балетной труппе Мариинского театра, в 2014-м дебютировал как хореограф. Среди его постановок – «Дивертисмент короля», «Байка. Мавра. Поцелуй феи», «Послеполуденный отдых фавна» (Мариинский театр), «Фортепианный концерт» (Самарский театр оперы и балета). Максим Петров – хореограф и режиссёр по пластике спектаклей Грэма Вика («Война и мир»), Анны Матисон («Золотой петушок») и Дмитрия Волкострелова («Евгений Онегин», «Диджей Павел» и «Два перстня»). В 2021 году Максим Петров стал Лауреатом «Золотой Маски» в номинации «Лучшая работа балетмейстера-хореографа» за спектакль «Русские тупики – II» (Студия Дианы Вишнёвой Context Pro).
Роман Кочержевский – выпускник СПбГАТИ (курс Юрия Красовского), работает в качестве актёра, режиссёра и художника в Санкт-Петербургском театре им. Ленсовета. Номинант премии «Золотая Маска» 2022 года за спектакль «Утиная охота», обладатель специального приза премии «Золотой Софит» сезона 2018–2019 «Режиссёрский дебют» за постановку спектакля «Мёртвые души». Работал с Юрием Бутусовым над спектаклями «Все мы прекрасные люди», «Город. Женитьба. Гоголь.», «Комната Шекспира». Также ставил «Записки сумасшедшего» в «Чехов-центре» на Сахалине, «Роман с кокаином» в Русском театре драмы им. Ф. А. Искандера в Сухуме, «Бэтмена» в петербургском театре «Суббота», «Школу злословия» в театре «Красный факел» и так далее.