4, 5 и 6 ноября в Красноярском театре кукол пройдёт премьера спектакля Анны Ивановой-Брашинской «Паровозик» по рассказу Грэма Грина.
К «Паровозику» — «транспортной новелле» Грина, английского писателя ХХ века, — Красноярский театр кукол вместе с петербургской командой обращается первым в России. Сказочная по сути история о том, как маленький паровозик, одушевлённый и говорящий, отважился посмотреть большой мир, адресована юным зрителям театра. Напомним, Анна Иванова-Брашинская в 2014 году выпустила здесь для детей бэби-спектакль «Мой волшебный носок», до сих пор востребованный у зрителей, и спектакль для дошкольников «НеХочуНеБуду, или Зайцы в детском саду». Соавтором Брашинской, отвечающим за визуальное решение, стал Эмиль Капелюш. Автор инсценировки «Паровозика» — Гульнара Насырова.
«Путешествие туда-сюда», как обозначен жанр «Паровозика», приглашает зрителей на сцену — проход в зрительном зале займёт специально построенный помост. О том, зачем это надо и как вообще устроен «Паровозик», рассказывает Анна Иванова-Брашинская: «Речь идёт о том, что из маленькой деревни паровозик выскочил в какой-то большой мир — и если бы мы оказались в традиционно расположенном зале напротив сцены, то это пространственное решение было бы для зрителя очень отстранённым. Мы с художником придумали такой туннель, который выносится со сцены в зал и перед которым оказывается зритель — ему таким образом гораздо легче представить себя на месте главного героя. Мы пошли в сторону совсем неожиданной для детской интерпретации истории визуальной части, и у нас всё сделано из металла, из каких-то узнаваемых объектов. Это немножко цирк, немножко кино, немножко баловство, и мы учимся играть — не в театральном смысле, а просто как дети, — и находить всё время для себя какой-то неожиданный момент».
Напомним, Анна Иванова-Брашинская — режиссёр театра кукол, театровед, кандидат искусствоведения. Ставила спектакли в театрах кукол Улан-Удэ, Челябинска, Екатеринбурга, Таллина, Вроцлава, Вильнюса, Турку, Парижа, а также Санкт-Петербурга (Большой театр кукол, «Karlsson Haus»). В 2020 получила «Золотую Маску» в номинации «Лучшая работа режиссёра в театре кукол» за спектакль «Про честное слово», поставленный в театре «Karlsson Haus».
Эмиль Капелюш — театральный художник, график, живописец, художник-постановщик более чем 300 спектаклей в Петербурге, Москве и других городах России, а также за рубежом (США, Китай, Южная Корея). При этом в числе работ Капелюша как драматические и музыкальные спектакли, так и постановки в театре кукол, — за все три вида спектаклей художник номинировался на «Золотую Маску» (всего на сегодняшний день 8 раз) и трижды становился лауреатом. Наградой отмечены две работы в театре кукол («Когда я снова стану маленьким» и «Снегурочка» Евгения Ибрагимова в БДТ им. Г.А. Товстоногова и Костромском театре кукол соответственно) и одна — в драматическом театре («Буря» Александра Морфова в Театре им. В.Ф. Комиссаржевской).