Премьера «Дон Жуана» Моцарта в постановке главного режиссёра Пермской оперы Марата Гацалова пройдёт 17 и 18 декабря. Будущий спектакль театр характеризует как «оперную инсталляцию».
Марат Гацалов вместе с главным дирижёром Пермской оперы Артёмом Абашевым и большой командой соавторов осмысляют историю о Дон Жуане как «драму о порядке и хаосе». По словам Гацалова, хаос здесь — сам Дон Жуан: «„Бог умер“ — содержание „Дон Жуана“ вполне можно было резюмировать этой канонической фразой Ницще. Её аллегорией у Моцарта становится убийство Командора — героя, олицетворяющего собой привычный порядок, структуру. Дон Жуан же, напротив, это в первую очередь энергия первозданного хаоса, жизни, творчества, воображения. Работая над спектаклем, мы часто вспоминали не только Ницше, но и Достоевского. Оба они предупреждали о том, что наступает новое время, разрушающее старую картину мироздания. Вскоре привычная структура мира действительно оказалась поверженной, роль мужчины как отца и как мастера рассыпалась — сегодня мы по-прежнему живём в этой парадигме, столь красноречиво описанной в „Дон Жуане“. Опера Моцарта в том числе и о том, что человечество до сих пор не преодолело этот кризис».
Общий замысел нового спектакля театр описывает так: «„Дон Жуан“ как „Криминальное чтиво“, „Дон Жуан“ как „Казанова“, „Дон Жуан“ как „Теорема“… Какие только приключения не переживал этот сюжет за два с лишним века кинотеатральной истории! Либертин, романтик в поиске идеала, бунтарь, гений чувственности, усталый циник, смутный объект желания — главный герой „оперы опер“ менял личины как перчатки. Снова и снова актуализируя, деконструируя и переосмысляя один из ключевых мифов Нового времени, театр словно бы проверял его на прочность — так что под воздействием всех этих операций материал „Дон Жуана“ устал и потерял эластичность: к началу XXI века оптимальным форматом сценического воплощения оперы Моцарта казалось концертное исполнение. Любая попытка предложить сегодня очередную театральную трактовку „Дон Жуана“ почти неизбежно обречена на провал: поставить оперу Моцарта — значит выстроить объективную модель мира, но в современной реальности с её тотальной относительностью всего и вся, с её невозможностью увидеть цельную картину происходящего вокруг эта задача кажется невыполнимой.
Но что будет, если пересмотреть привычные взаимоотношения музыки и сцены, отказавшись от самой идеи театральной интерпретации? Что будет, если позволить зрителю сконцентрироваться на „весёлой драме“ музыки Моцарта, инициировав его воображение и воспламенив его способность к критическому суждению? Новый „Дон Жуан“ Пермской оперы — попытка ответить на эти вопросы».
Музыкальный руководитель постановки, Артём Абашев, поясняет, почему «Дон Жуана» в Пермской опере соотносят с моцартовским будущим и нашим настоящим: «В этом сочинении композитор опередил своё время более чем на сто лет. Его музыка гораздо прогрессивнее эпохи, в которую была написана. Для меня „Дон Жуан“ — это скорее сочинение эпохи модернизма, и мне важно, чтобы зритель, приходя в театр, услышал Моцарта прогрессивного».
Роль Дон Жуана в новом спектакле репетируют Андрей Бондаренко и Энхбат Тувшинжаргал, Донны Анны — Надежда Павлова и Элона Коржевич, Командора — Гарри Агаджанян и Владимир Тайсаев, Дона Оттавио — Сергей Годин и Борис Рудак, Донны Эльвиры — Наталья Кириллова и Анжелика Минасова, Мазетто — Тимофей Павленко и Виктор Шаповалов, Церлины — Утарид Мирзамова и Дарья Пичугина, а Лепорелло сыграет Аскар Абдразаков.
Кроме двух главных авторов спектакля, Гацалова и Абашева, над новой версией «Дон Жуана» работает интернациональная команда: автор визуальной концепции и сценограф Моника Пормале и художник по свету Рудольфс Балтиньш из Латвии, а также художник-постановщик Евгений Воробьёв, художник по видео Ася Мухина и драматург — Дмитрий Ренанский.