Анна Коонен соединит Островского и дель арте в кукольном «балагане»

На фото — момент репетиции спектакля «Шутники» © соцсети Анны Коонен

Сегодня и завтра, 15 и 16 марта, в Московском областном государственном театре кукол пройдёт премьера спектакля Анны Коонен «Шутники» (12+) по одноимённой пьесе Островского.

Работа над спектаклем началась ещё в прошлом, юбилейном для Островского году. Этот драматург — нечастый гость в афишах театров кукол, а выбранная ученицей Бориса Константинова Анной Коонен пьеса «Шутники» — одна из наименее известных даже в драматических театрах (спектакль Евгения Марчелли в «Сатириконе», поставленный в 2019 году, — редкий пример). По словам Анны Коонен, в этой пьесе «сочетается смешное и трагичное, она достаточно театральна по своей природе, чтобы выдержать острую форму, и у неё есть „запас“, чтобы из драмы перейти в трагедию», а ключевой темой режиссёру видится вневременной вопрос, «как оставаться (или не оставаться) Человеком, как сохранить человеческое достоинство, несмотря на все тяготы жизни».

Жанр премьерного спектакля Коонен определила как «балаган», и именно формы балаганного, раёшного, петрушечного театра становятся здесь одним из ключевых элементов. Однако не единственным: ключевое решение «Шутников» связано с эстетикой комедии дель арте. Островский хорошо знал европейскую театральную традицию, много занимался переводами, и в его пьесах исследователи и режиссёры усматривают прямую связь с комедией масок, нередко создавая постановки в «дельартовской» стилистике. Тем не менее, для театра кукол обращение к этой форме, особенно в сочетании с необычным материалом, — редкость (хотя маски как таковые — одно из распространённых выразительных средств театра кукол). В спектакле Коонен зрители оказываются перед вытянутой «ширмой» деревянных заборов, из-за которых в основное игровое пространство выходят артисты, исполняющие роли в живом плане как в масках, так и без них, и появляются куклы разных систем, включая напоминающих традиционных петрушек перчаточных «шутников».

Поскольку и дель арте, и балаган предполагают прямое общение со зрителями без «четвёртой стены», Анна Коонен называет премьерную постановку «интерактивной и созависимой историей», в которой открываются широкие возможности для импровизации, делающей каждый показ по-своему уникальным. Об исторических истоках русского театра кукол (и других театральных форм), позволяющих ей совместить в единое целое несколько, на первый взгляд, разных эстетик, Коонен рассказывает так: «В площадном театре прошлых веков соединялись драматическое и цирковое искусство, русские и итальянские традиции. На историю русского балагана повлияла комедия дель арте. В допетровской России не было стационарных театров: скоморохи ходили от поселения к поселению и веселили народ несложными цирковыми трюками и забавными сценками. А театры для народа — балаганы — появились во время петровских реформ. Представления в них обычно давали во временных сооружениях: в лёгком дощатом строении или под большим тканевым куполом, который крепили над столбом в центре площади. На импровизированной сцене показывали спектакли с несложным сюжетом, сценки с Петрушкой, трюки и акробатические номера. А раёшники приносили „потешные панорамы“ — райки. Зазывать публику нанимали „деда“ — импровизатора и сочинителя.

При императрице Анне Иоанновне в Россию приехала труппа итальянского актёра Антонио Сакки. До этого она работала с одним из реформаторов комедии дель арте Карло Гоцци. С ней труппа Сакки и познакомила российскую публику. Персонажи в этих спектаклях были постоянными: Пьеро, Коломбина, Арлекин, Доктор и купец Панталоне. Сюжет строился вокруг главных героев, Пьеро и Коломбины, которые должны были воссоединиться, а остальные персонажи им мешали или помогали. Влюблённые всегда играли с открытыми лицами, а остальные носили маски».

Вместе с режиссёром «картины московской жизни» (так определён жанр пьесы у Островского) работают художник Мария Клочьева, композитор Андрей Пересумкин и режиссёр по пластике Павел Фролов.

На фото — моменты репетиций спектакля «Шутники» © соцсети Анны Коонен

Комментарии
Предыдущая статья
Шерешевский в «Красном факеле» перенесёт героев Лескова в мир «панелек» 15.03.2024
Следующая статья
На Платоновфесте-2024 покажут спектакли Могучего, Бондарь и Писарева 15.03.2024
материалы по теме
Новости
Новосибирский «Глобус» привезёт в Петербург спектакли для подростков
С 24 по 27 апреля в Санкт-Петербургском ТЮЗе имени Брянцева пройдут гастроли новосибирского театра «Глобус». Петербуржцы смогут увидеть четыре камерные постановки «Глобуса», три из которых ориентированы на подростковую аудиторию («12+»).
Новости
II Фестиваль новой клоунады назвал имена лауреатов
II Фестиваль новой клоунады, продолжавшийся с февраля по апрель, подвёл итоги. Заключительный показ прошёл 19 апреля на площадке «Москонцерт Холла». Наградами были отмечены работы Александры Толстошевой, Виктории Печерниковой, Александра Золотовицкого и других.