Спектакль «Задержанный», Pop-up театр
С 24 января по 4 марта в Санкт-Петербурге пройдет XII международный фестиваль моноспектаклей «Монокль», приуроченный к Году театра в России. Программа фестиваля состоит из двух этапов: петербургского, который начинается 24 января, и международного, который откроется 25 февраля.
Всего в оргкомитет фестиваля пришло 122 заявки, из которых организаторы отобрали 27 самых ярких постановок в жанре моноспектакля, которые отражают актуальные направления театрального искусства: от визуальных, мультимедийных до социальных и документальных.
В этом году свои спектакли представят театры из России, Армении, Болгарии, Молдавии, Польши, Республики Беларусь и Словакии. Первый этап, который продлится до 18 февраля, пройдет на различных сценических площадках Петербурга, в него вошло 20 постановок. Международный этап запланирован на последнюю неделю февраля, в него попали 7 спектаклей из-за рубежа, а также будут представлены 2 спектакля-победителя петербургского этапа.
Фестиваль проходит на конкурсной основе, председатель жюри – заслуженный артист России Леонид Мозговой. Члены жюри после завершения каждого этапа определяет победителей, а также обладателей Гран-при и Первой премии. Также в жюри вошли:
заслуженная артистка России Наталья Попова, профессор кафедры зарубежного искусства РГИСИ Галина Коваленко, декан театроведческогот факультета РГИСИ Евгения Тропп и педагог РГИСИ Александра Дунаева. Театры из других стран будут оценивать: директор Международного театрального фестиваль АРММОНО (Армения) Марианна Мхитарян, директор Международных театральных фестивалей Atspindys и Sankryza (Литва) Мария Танана и директор Международного театрального фестиваля “Белая Вежа” (Республика Беларусь) Александр Козак.
Отличительной особенностью петербургского этапа стало отступление от классических канонов. В программе: новые имена, как режиссеров, так и исполнителей, новые формы – от спектакля-импровизации до спектакля-расследования.
Режиссер Семен Александровский и актер Валентин Кузнецов (Pop-up театр) представят спектакль «Задержанный», посвященный Сергею Довлатову, по пьесе Вячеслава Дурненкова. Это одновременно спектакль-расследование и путешествие по улице Рубинштейна, и в те времена, когда по ней ходил Сергей Довлатов.
Театр НеНормативной пластики покажет спектакль Романа Кагановича «Сибирь», в котором поднимаются важные философские вопросы. Не то время, чтобы размышлять над ними? Герой в исполнении Сергея Азеева с вами не согласится: перед смертью он оказался в полном одиночестве в приюте. Он бы и рад не думать о былом, но поиск ответов неизбежен.
Три театра представят свои интерпретации шекспировских пьес: одна из них – «Лир» Малого театра кукол, самая необычная версия известного сюжета, откроет фестиваль. Зрители также увидят разные прочтения «Гамлета». Первое – спектакль Wanted Hamlet по одноименной пьесе Марселя Кремера (театр Karlsson Haus, актер Михаил Шеломенцев). Второе – спектакль-импровизация Александра Савчука (Театр Lusores) «Гамлет-гаджет», который рождается на сцене здесь и сейчас и исчезает навсегда, оставляя после себя лишь короткое видео на Youtubе.
Отечественная классика традиционно занимает особое место в фестивальной афише. Зрители увидят спектакль «Калхас» созданный по мотивам произведений Антона Чехова, Николая Гоголя и Александра Пушкина. Александр Павельев, заслуженный артист России, ведущий актер Театра-фестиваля «Балтийский дом», расскажет со сцены об истинной сути театрального искусства – иронично, тонко, не без грусти, но с большим оптимизмом. А моноспектакль народного артиста России и Украины Валерия Ивченко (БДТ им. Г.А. Товстоногова) по повести Федора Достоевского «Кроткая» – это, наоборот, история о большой любви, загубленной гордостью, попытка найти ответ на вечный вопрос: как то, что нас не убило, сделает нас сильнее. Актриса Анна Яковлева и режиссер Лариса Погосьян (творческое объединение «Петербург-концерт») представят сценическое воплощение повести Осипа Мандельштама «Египетская марка», особое место в котором занимает музыка Баха, Вивальди, Штрауса и Бетховена.
Актриса Юлия Асоргина вместе с режиссером Снежиной Копровой (Театр актерской песни) также обратилась к классике, но только советской эстрады. Их спектакль-концерт «Клавдия Шульженко. О жизни и любви» о творческом пути великой певицы.
Одну из самых острых тем современности – тему национальной толерантности – поднимают в своем спектакле «Репортаж с петлей на шее» режиссер Джулиано Ди Капуа и актриса Илона Маркарова (Театро Ди Капуа).
Пьеса драматурга Уилли Расселла «Ширли Валентайн», в которой идет речь о смелой домохозяйке, решившей, что в сорок лет жизнь только начинается, в нашей стране ставится впервые. На творческий эксперимент пошли режиссер Анджей Бубень и актриса Елена Руфанова (Санкт-Петербургский академический театр комедии им. Н.П.Акимова).
Григорий Глазунов (Одд-данс-театр) в спектакле «Сны» обращается к буто – авангардному стилю современного танца, который возник в Японии после второй мировой войны. Здесь танец превращается в телесное выражение духовных переживаний, близкое и доступное зрителю на самом глубинном уровне.
Перечень произведений, привлекающих внимание зарубежных актеров и режиссеров, работающих в жанре моноспектакля, пополнился в этом году новыми авторами. Так, Алексей Штырбул, актер государственного молодежного театра «С улицы Роз» (Кишинев), представит спектакль «Цветы для Элджернона» Дена Кизи. Димитр Марков, актер Драматического театра им. Стефана Кирова (Болгария) – спектакль «Семен», по повести Андрея Платонова.
Молодой литовский актер Мартинас Недзинскас (Театр Китас Катас) в постановке «Прекрасные вещи» предлагает взглянуть на вызовы судьбы под новым углом .
Спектакль Николая Стешица «Синяя-синяя» (автор Владимир Короткевич) из Могилевского областного театра кукол (Республика Беларусь) сочетают драматический и кукольный театр, драма и действие выходят на живой план. Ереванский театр кукол привез спектакль «Моя семья в моем чемодане» – удивительно искренний для нашего прагматичного времени разговор, представленный Наринэ Григорян от имени рано повзрослевшего поколения детей, сохранивших мир души во время войны.
Польская актриса Виолетта Комар (Театр Рондо совместно со Слупским центром искусств) представит красивый, яркий спектакль о судьбе оперной «Дивы».
В разные годы специальными гостями фестиваля «Монокль» становились Армен Джигарханян и Софико Чиаурели, Алла Демидова, Михаил Козаков, Сергей Юрский. В этом году вне конкурса представит свой новый моноспектакль «Научи меня жить» любимец публики Максим Аверин. Зрители могут быть уверены: они увидят не просто спектакль, а фееричный, эмоциональный театр одного большого актера.
В рамках дополнительной программы фестиваля состоится Музыкально-поэтический вечер памяти Юрия Томошевского – одного из родоначальников жанра моноспектаклей в Санкт-Петербурге. Друзья и коллеги, участники фестиваля прочтут любимые стихи замечательного режиссера и актера.
Торжественная церемония закрытия фестиваля пройдет в необычном формате. Перед чествованием лауреатов состоится творческий вечер доброго друга Театра-фестиваля «Балтийский дом», замечательного литовского актера Владаса Багдонаса, который в январе этого года отметил 70-летний юбилей.
«Монокль» – международный фестиваль моноспектаклей, с 2005 года входит в Международную Ассоциацию фестивалей моноспектаклей и лабораторий театра одного актера.
Фестиваль проводится «Балтийским международным фестивальным центром» с 1997 года. «Монокль» – это уникальная возможность для актеров показать все грани своего таланта.
Среди актёров, принимавших участие в «Монокле», – известные и горячо любимые всеми российские и петербургские артисты Евгений Гришковец, Алексей Девотченко, Сергей Барковский, Игорь Ларин и другие. В разные годы почетными гостями фестиваля выступали Софико Чиаурели, Алла Демидова, Михаил Козаков, Сергей Юрский, Юрий Томошевский, Алиса Фрейндлих, Леонид Мозговой и многие другие.
Фотографии предоставлены пресс-службой фестиваля