С 6 по 8 марта на Малой сцене Театра Наций пройдут премьерные показы спектакля Филиппа Гуревича «Горький. Любовь» по пьесе Екатерины Гузёмы.
Спектакль «Горький. Любовь» создавался для фестиваля «Горький +»: специально для постановки драматург Екатерина Гузёма написала пьесу на основе писем и воспоминаний современников — монологи четырёх женщин, ставших спутницами жизни классика на разных её отрезках. Спектакль был показан летом 2025 года на открытой площадке Основной сцены московского Парка Горького. Новая версия работы будет камерной, три из четырёх участниц фестивального варианта — Анастасия Лебедева, Александра Ревенко и Анастасия Светлова — будут играть и в репертуарном спектакле. Героини, которых они (соответственно) сыграют, в анонсе премьеры охарактеризованы так: «Первая любовь Горького — Ольга Каминская, Екатерина Пешкова — его единственная законная жена и роковая загадочная баронесса Мария Будберг». К ним присоединится артистка петербургского Театра имени Ленсовета Лаура Пицхелаури — именно в её исполнении зрители увидят самую известную «женщину Горького», актрису Художественного театра Марию Андрееву. Для Пицхелаури (в отличие от всех остальных участниц постановки) премьера станет первым опытом сотрудничества с Театром Наций.
Подробнее о замысле спектакля и его изменении по сравнению с фестивальной версией нашей редакции рассказал Филипп Гуревич: «Сам формат опен-эйра как будто противоречит тональности спектакля — доверительному, исповедальному разговору и живому общению. И мне нравится, что теперь всё становится по-хорошему серьёзнее, глубиннее, человечнее. В этих четырёх разных по форме монологах уже явственно возникает тема, которая была обозначена нами тогда: что художника формирует его женщина (пусть даже в данном случае — разные женщины), что вообще женщина даёт мужчине, а мужчина женщине. И ещё про то, что позволено или не позволено художнику в этих отношениях: конечно, его (как и всех) формируют контекст и травма, детство и родина, но ещё и его женщина — и если он это осознаёт и может сменить фокус без боязни „потерять себя“, то это прекрасно. Кроме того, в отношении героинь это и размышление про путь друг к другу, переосмысление своей роли возле этого мужчины — и про то, как непросто жить рядом с большим человеком и как вообще оставаться человеком. И в спектакле есть важный момент, связанный с принятием, когда ты смотришь не в себя, а из себя, понимая, что это история не только „про тебя и про него“, а ещё и про них, про других. В каком-то смысле, возможно, это продолжение моей главной темы про столкновение человека с большим миром, только здесь женщины сталкиваются с огромным „катком“ в виде Горького, но в целом спектакль для меня скорее нетипичный.
Я бесконечно счастлив, что работаю здесь с четырьмя профессионально сильнейшими артистками — и при этом хорошими людьми. Феномен этой работы в том, что каждая героиня очень связана с личностью самой актрисы, и я даже не очень представляю себе, кто другой мог бы сыграть каждую из ролей. Да, есть данность текста Кати Гузёмы и реальные фигуры (про которых, впрочем, мало кто что-то знает), но мы здесь свободны в их придумывании. При этом у нас неожиданно „простой“ спектакль, отчасти с какими-то почти „студенческими“ пристройками — хотя тут есть и поиск игровых зон внутри текста, и подтекст со вторыми планами. И, мне кажется, это такой „здоровый феминистский спектакль“ — с иронией и правом голоса, с любовью и сопереживанием. Мы много говорим про достоинство этих женщин — они абсолютно живые и говорят современным, по-хорошему разговорным языком (хотя изначально мы опираемся на документы), но это не „подружки“ нам или зрителям, это люди из девятнадцатого века, пусть и с теми же переживаниями.
Визуально пространство сейчас не сильно изменилось по сравнению с вариантом Парка Горького, хотя мы с художницей Олей Сусловой добавили „конструктива“: сделали обычные чёрные стенки, добавили чёрный глянцевый линолеум, чтобы была зеркальная проекция отражений и создался „полулимб“ — что работает на все новеллы и места действия. Получился такой „атом Горького“ — горящая импульсивная планета, слепящая и вдохновляющая одновременно. И 13 фигур-стаффажей, которые были в летнем варианте, — толпа, обступающая большого художника, вообще человеческая масса с разными ролями — на этом „атоме“ остались. А в качестве жанрового определения я придумал формулировку „чувственный байопик“ — мне кажется, она достаточно точная».
Помимо названных выше, над премьерой работают художник по свету Павел Бабин, художник по видео Александр Плахин и музыкальный руководитель Лера Коган. Костюмы для постановки создал бренд 5 o’COAT.
Отметим, что «Горький. Любовь» — вторая премьера нынешнего сезона в Театре Наций, выросшая из проектов фестиваля «Горький +» 2025 года: ранее в репертуар вошла постановка Елизаветы Бондарь «История одной фотографии».