В руках – все та же палка: «Школа жён» в Театре имени Маяковского

©Денис Жулин

Спектакли Миндаугаса Карбаускиса часто напоминают шкатулку с двойным, а то и тройным дном. Не стала исключением и премьерная «Школа жён» Мольера, в вольном, а местами и фривольном переводе Дмитрия Быкова.

На первый взгляд перед нами забавная байка о незадавшейся женитьбе старого хрыча на молоденькой воспитаннице, элегантно и со вкусом разыгранная актёрами. Премьерствует здесь, конечно, Анатолий Лобоцкий – его Арнольф подобен королю-солнце, вокруг которого вращаются прочие персонажи. Он и несёт себя с истинно королевским величием: уморительно смешна уже первая сцена, когда на наклонном помосте (аскетичная и выразительная сценография Зиновия Марголина) появляется торжественно бредущая процессия в стильных серых костюмах во главе с Арнольфом в таком же сером. Торопиться некуда, всё под контролем, воспитанница Агнеса (Наталья Палагушкина) засажена под замок и вяжет колпаки, до свадьбы буквально пара дней. Невеста, конечно, не семи пядей во лбу, зато скромная, работящая и благонравная. Но всё идёт прахом: как чёрт из табакерки, появляется юный Орас – заморский «принц» в подтяжках и лихо заломленной кепке (костюмы Марии Даниловой вообще чудо как хороши). Дальше всё по пословице: Арнольф его в дверь, а он в окно. Юмора ситуации добавляет то, что младший из соперников о соперничестве не подозревает, а старший никак не может за ним угнаться и всё время оказывается на шаг позади.

Карбаускис вообще мастер монтажа, прекрасно умеющий организовывать сценическое время. Вот и здесь он то замедляет действие, то пускает его вскачь, многократно усиливая комический эффект и не позволяя зрителю расслабиться ни на секунду. В результате получается искромётная комедия с простыми и понятными идеями. Нельзя полюбить из-под палки (даже если она в руках у твоего благодетеля). Будь проще, и девушки к тебе потянутся.

Вот только у этой комедии совсем невесёлый финал. Люди в серых костюмах воздают хвалу Господу. Детали, отличавшие их по ходу спектакля – светлый воротничок, красные каблуки, кепка – скрыты. Единой серой массой появлялись они на сцене, и так же прощаются с нами. Во главе – всё тот же Арнольф. В руках – всё та же палка.

Конечно, режиссёр Карбаускис не ставил намеренно актуальную историю об абьюзе, поиске идентичности и морали, которая не тождественна духовным скрепам. Просто в отличие от старомодного Арнольфа он тонко чувствует пульс времени, и за покровом старого фарса вдруг проступают бездны.

Вот до омерзения добродетельный главный герой. Он покупает девушку, помещает её под замок, лишает её общения, развлечений, духовного и интеллектуального развития, да ещё требует, чтоб она его любила и была ему благодарна. Вот папаша девушки, который семнадцать лет назад сбежал, но не забыл про дочку и заочно посватал её (правда, забыл спросить, чего хочет она). Вот пылко влюбленный Орас, считающий свою невесту дурой, раздувающийся от самодовольства: ведь он не лишил её невинности, а мог бы; при этом он покорно соглашается взять в жены другую – раз папа велит. А вот друг Арнольфа – известный либерал Кризальд, призывающий не обращать внимание на «предательство и гадство» женщин, а оборотиться на себя, ведь у достойного мужа и жена достойная (с чего бы?).

Помилуйте, мы что, в вечном городе Калинове? За луч света – Агнесу – становится тревожно. Если она чему-то и может научиться в этой школе жен, так это сбегать от немилого и протестовать, когда пытаются принудить.
Собственно, вот эта метаморфоза, происходящая с героиней Натальи Палагушкиной и есть самое интересное. Агнеса – единственная по ходу спектакля меняется. Заторможенное создание, послушно стучащее спицами, полюбив, вдруг преображается. Откуда-то берётся пылкость и настойчивость при прощании с Орасом и решительность при объяснении с опекуном. Вот это преображение, вечная победа живого над мёртвым, закостенелым, и становится смысловым ядром спектакля. В который раз мы убеждаемся, что формальная схоластическая логика, поклонником которой является Арнольф, ничего общего не имеет с логикой жизни.

А ведь у возомнившего себя если не богом, то подобием его Арнольфа был шанс. В тот самый момент, когда он признается себе, что влюблён (Анатолий Лобоцкий за пару минут проживает всю гамму эмоций – от ярости до смятения и обратно), он становится очень человечным и уязвимым. Словно моллюск вдруг высовывается из раковины. Но нет, чуда не происходит.

Оставаться в плену привычных представлений, обвинять окружающих, цепляться изо всех сил за ускользающую власть проще. И это так понятно, так по-человечески. Во всяком случае, режиссер Карбаускис всегда выступает адвокатом своих героев, а не судьёй или обвинителем. Он лишь деликатно напоминает, что свобода, прежде всего, внутри. А потом уже снаружи.

Комментарии
Предыдущая статья
Баргман и Мигицко представят роман Рои Хена о переселении душ 19.05.2021
Следующая статья
Филипп Гуревич ставит в Тверском ТЮЗе трагедию взросления 19.05.2021
материалы по теме
Новости
Тонышев ставит «итальянскую комедию» об «актёрской кухне»
Сегодня, 27 марта, на Малой сцене московского Театра имени Маяковского пройдёт премьера спектакля Сергея Тонышева «Габриеле. Итальянская комедия».
Новости
В Театре имени Маяковского появится чёрная комедия по Шекспиру
23 и 24 марта на Сцене на Сретенке Московского академического театра имени Вл. Маяковского пройдут премьерные показы спектакля Владимира Даная «Виндзорские насмешницы» по одноимённой комедии Уильяма Шекспира.