На «Вдохновении-2021» покажут работы Фабра, Люкевича, Маленчева и Перетрухиной

На фото - сцена из спектакля "Апрель" © сайт фестиваля "Вдохновение"

С 22 июля по 1 августа на ВДНХ пройдёт VI Международный фестиваль искусств «Вдохновение». На это время намечено почти три десятка событий, включая премьеры и последние показы спектаклей, а также совместные проекты с «Любимовкой» и TheatreHD.

Напомним, фестиваль «Вдохновение» изначально был создан как смотр различных зрелищ, которые органично вписались бы в пространство ВДНХ. Однако в 2018 году «Вдохновение» превратилось, по сути, в летний театральный фестиваль: «переквалифицировавшись», оно стало одним из важнейших событий именно на территории театра (в частности — уличного). Для этого был приглашён арт-директор — театральный критик, продюсер Роман Должанский, а также художественный руководитель Ингеборга Дапкунайте. В итоге на ВДНХ летом стало возможно увидеть хэдлайнеров европейских фестивалей и современные постановки разных жанров и направлений — наряду с образцами актуального театра, частью программы становились и зрелищные спектакли, и даже «литературные» вечера.

В 2021 году из-за сложностей, связанных с пандемией COVID-19, «Вдохновение» лишилось зарубежной «офлайн»-составляющей, однако международным быть не перестало. Как сказал журналу ТЕАТР. арт-директор фестиваля Роман Должанский, «в пандемийном году, когда точно сказать, что фестиваль будет, можно в день его открытия, трудно всерьёз говорить о трендах или каких-то хитроумных идеях — так что всё творится по обстоятельствам, по площадкам и возможностям». Громкие имена вошли, прежде всего, в спецпрограмму «Театр в кино», которую фестиваль организует совместно с проектом TheatreHD. «Театр в кино» — это самые заметные премьеры музыкальных театров мира, причём основной блок под названием «Зальцбург-100» составят оперные постановки летнего Зальцбургского фестиваля (в 2020 году ему исполнилось сто лет). В программе «Театра в кино» — «Электра» Кшиштофа Варликовского, «Саломея» Ромео Кастеллуччи и «Так поступают все» Кристофа Лоя («Зальцбург-100»), а также два спектакля Джона Ноймайера: соединение балета и оперы «Орфей и Эвридика» и балет «Проект Бетховен».

Ещё один международный проект — «спектакль-инструкция» «Not to Scale», копродукция питерского фестиваля «Точка доступа», Dublin Theatre Festival и Teatro Bairro Alto. Эта постановка — исследование чистого листа с помощью аудиоподсказок — придумана британскими режиссёрами Энтом Хэмптоном и Тимом Этчеллсом. Во время фестиваля доступ к «Not to Scale» будет бесплатным и открытым онлайн для всех желающих.

Другая европейская постановка, «Jukebox „Москва“», исследует звук как таковой. Придуманный французской компанией «Echelle 1:1», «Jukebox» создаётся специально для каждого города: «Авторы проводят исследование, фиксируя речь местных жителей, — говорится в описании на сайте фестиваля. — Эти документальные записи обрабатываются и становятся основой для будущей партитуры постановки: Jukebox — это театральный аналог музыкального автомата из 60-х». Над московской версией работал режиссёр Олег Христолюбский (уже курировавший петербургскую версию, которая также была на «Точке доступа»).

В числе значимых событий фестиваля — специальные проекты и премьеры. В этом году одной из локаций «Вдохновения» станет павильон «Рабочий и колхозница»: различные события «у подножия» знаменитой скульптуры — внутри пьедестала-павильона и на его крыше — проходят уже несколько лет, однако «Вдохновение» задействует его впервые. Здесь, в частности, пройдёт премьера спектакля Евгения Маленчева «Колхозница и Рабочий» по пьесе Михаила Чевеги. Роман Должанский рассказал журналу ТЕАТР.: «Конечно, фестиваль стремится использовать интересные объекты ВДНХ, вторгаться в них и их наполнять, обыгрывать и так далее. Давно хотелось сделать что-то в „Рабочем и колхознице“, но то он был занят, то идеи не были убедительными. И вот появилась пьеса „Колхозница и Рабочий“ — где же ещё её делать, как не на этом объекте! Здесь всё, наконец, сошлось».

Другая фестивальная премьера, спектакль хореографов Владимира Варнавы, Артёма Игнатьева и Анастасии Кадрулёвой «Inspirati Motus/Вдохновлённый движением», созданный для артистов компании «Балет Москва», пройдёт на традиционной для «Вдохновения» площадке — в Зелёном театре. Там же «Балет Москва» проведёт и «Ночь одноактных балетов», объединяющую две заметных работы компании — «Смерть и девушка» Исана Рустема и «Танцпол» Йеруна Вербрюггена. Также в Зелёном театре покажут спектакль Московского театра мюзикла по книгам Льюиса Кэрролла «Чудеса и куралесы» (6+).

Особое место в фестивале 2021 года занимает Молодёжная программа — «серия показов премьерных спектаклей и перформансов, созданных молодыми театральными коллективами, возраст участников в которых не превышает 27 лет», как поясняет описание на официальном сайте. Роман Должанский пояснил журналу ТЕАТР.: «Молодёжная программа была и раньше (возможно, она терялась на фоне хэдлайнеров типа Rimini Protokoll или FC Bergman…), но в этом году обрела конкретный практический смысл. В прошлом сезоне было немало интересных студенческих спектаклей, но из-за фобий, карантинов, „шахматных рассадок“ и прочих ограничений эти спектакли мало кто видел. Многие из них на „Вдохновении“ будут играться, возможно, в последний раз — жизнь студенческих работ коротка. Поэтому показалось важным дать зрителю ещё один шанс их „поймать“».

В этом году частью Молодёжной программы станут девять работ: перформанс «33 сестры» и «экспериментальный балет» «Я танцую, пока ты смотришь на меня» пермской театральной компании «Немхат»; спектакль питерского театра «Цехъ» «Апрель» (постановка Кирилла Люкевича, обладателя «Золотой Маски-2021» за «Лучший эксперимент»); первый детский спектакль московского Театра Предмета — «Мия и дракон» Михаила Плутахина; сторителлинг «Короче», созданный компанией «Июльансамбль» и выпускниками мастерской Виктора Рыжакова в Школе-студии МХАТ 2020 года; дипломные спектакли московских театральных вузов — «Стеклянный зверинец» (Щепкинское училище, мастерская Владимира Бейлиса), «Серёжа очень тупой» (ВШСИ, мастерская Константина Райкина) и «Шекспир. Сонеты» (спектакль-концерт выпускников двух ГИТИСовских мастерских — Сергея Женовача и Владимира Панкова); поэтический перформанс «Вы находитесь здесь», созданный участниками молодёжной студии Центра Вознесенского (кураторы — Андрей Родионов и Екатерина Троепольская).

С поэтическими и вообще литературными текстами связана традиционная программа «Вдохновения» — «Актёр. Слово. Музыка». В этом году зрителя увидят музыкальную мультимедийную постановку «1926» на основе переписки Цветаевой и Пастернака (автор идеи и руководитель проекта — Валерий Галендеев, режиссёр Алла Дамскер, в ролях — Елизавета Боярская и Анатолий Белый), «Стихотворения чудный театр» на основе стихов Беллы Ахмадулиной (дуэт актрисы Сати Спиваковой и пианиста Алексея Гориболя) и «симфоспектакль» «Война и мир» (совместная работа Московского государственного симфонического оркестра под управлением дирижёра Ивана Рудина и артистов Дарьи Мороз, Анатолия Белого и Станислава Дужникова). Однако главным событием программы «Актёр. Слово. Музыка» станет постановка совсем иной стилистики — «Ночной писатель» Яна Фабра, спектакль БДТ им. Г.А. Товстоногова с Андреем Феськовым в главной и единственной роли.

«У фестиваля несколько программ, которые мы придумали три года назад, — пояснил журналу ТЕАТР. Роман Должанский. — „Актёр. Слово. Музыка“ подразумевает, с одной стороны, участие популярных актёров, с другой — определённую легкость технического райдера, часто — возможность приспособления к формату оупен-эйр. Всё-таки это летний фестиваль, которому следует сохранять некоторый баланс между серьёзностью и непринуждённостью. Что касается Фабра, мы его планировали ещё в прошлом году, первыми, до номинаций „Маски“ [„Ночной писатель“ претендовал на „Золотую Маску-2021“ как лучший спектакль в драме (малая форма), Ян Фабр и Андрей Феськов — как лучшие режиссёр и актёр. — прим. ТЕАТР.], так что просто настырно отдаём долг; ну, а во-вторых, Фабр для „Вдохновения“ — фантомная боль, мы были очень близки к тому, чтоб привезти „Гору Олимп“ в 2019 году, этого не случилось, увы, вот в память о той мечте — тоже Фабр, но камерный. Я уверен, что в 12-миллионном городе его посмотрели не все, кто хотел и кому это интересно».

Также на «Вдохновении» пройдут уже традиционные дни фестиваля молодой драматургии «Любимовка» — в этом году серия читок будет называться «Любимовка. Лето», а подготовят их восемь магистрантов режиссёрской мастерской Виктора Рыжакова в Школе-студии МХАТ.

На протяжении всего фестиваля на Главной аллее ВДНХ можно будет увидеть интерактивную инсталляцию Ксении Перетрухиной «Театр в кубе» («Квадратная голова»), а на сайте ВДНХ — посмотреть «арт-сериал» «Ты нужен Леонардо», проект театральной школы «Инклюзион. Школа. Новосибирск». Кроме того, запланирована трёхдневная Лаборатория уличного театра (куратор — Сергей Корсаков, организатор Российского союза уличных театров и артистов).

Подробное расписание фестиваля можно найти на сайте ВДНХ.

Комментарии
Предыдущая статья
Умер оперный режиссёр Грэм Вик 17.07.2021
Следующая статья
СТД анонсировал выход второго тома энциклопедии «Театр России. ХХI век» 17.07.2021
материалы по теме
Новости
В Московском театре кукол выпускают премьеру по Дюрренматту
25 сентября в Московском театре кукол (МТК) пройдёт премьера спектакля для взрослых — «Минотавр» Натальи Пахомовой по тексту Фридриха Дюрренматта адресован зрителям «18+».
Новости
«Практика» поделилась планами на сезон 2021-2022
Московский театр «Практика» рассказал о планах на предстоящий сезон. В их числе — мультимедийный проект Павла Пепперштейна и Дмитрия Мелкина, документальная опера в постановке Юрия Квятковского, а также мультимедиа-спектакль Вики Приваловой с участием худрука «Практики» Марины Брусникиной.